Design di gioielli: un secolo di creazione di gioielli

Immergetevi nel processo di creazione di un gioiello: fino al 20 luglio, il Petit Palais di Parigi apre le sue riserve di collezioni per valorizzare la sua collezione di design e presentare nomi a volte dimenticati, siano essi artisti o case di gioielleria, e grandi nomi della gioielleria. Con un focus sul periodo Stile Liberty E Art Deco, Questa mostra è un bellissimo omaggio al disegno, "tanto documento di lavoro quanto opera d'arte" e a quei periodi chiave che sono l'Art Nouveau eArt Deco, dalla seconda metà del XIX alla metà del XX secolo.

Il posto del disegno nel processo di creazione di un gioiello

La mostra Jewelry Designs al Petit Palais (Parigi, da aprile a luglio 2025) dà al design del gioiello il suo posto, un passo  parte importante del processo creativo per grandi maison di gioielli. Avrebbe potuto essere semplicemente uno strumento di inventario ma, soprattutto in questa mostra, il palcoscenico per portare idee, come Lalique è stato in grado di farlo nei suoi primi giorni per Mellerio O Boucheron. Così, a poco a poco, il laboratorio di disegno si specializzò e si integrò nelle grandi case. Il disegno permette quindi di proporre un gioiello di cui verrà studiata la fattibilità rispetto al disegno: nel corso della mostra ci vengono mostrati alcuni sviluppi tra il disegno e il gioiello finale.

Per questo motivo il disegno è sempre in scala 1, con un vocabolario e delle regole rigide: la luce va da sinistra a destra, consentendo la resa dei volumi. Alcuni esempi sono mostrati con annotazioni e dettagli sulle texture o sui materiali, dando vita alla creazione del gioiello davanti ai nostri occhi.

Dallo schizzo alla finalizzazione più precisa prima della ricerca dei colori e dei materiali, questa mostra propone anche numerose gouache, il modello a colori, realizzate con tecniche diverse (guazzo, acquerello, ecc.), oltre a diverse carte per diverse interpretazioni: sfondi colorati per far risaltare i rombi, strati per giocare sulle sovrapposizioni e sulle loro trasparenze.  La tecnicità richiesta e la bellezza della resa delle gouache, l'effetto della luce, la resa delle gemme e dei metalli, li rendono a pieno titolo delle opere d'arte.

Designer e case espositrici nella sezione Jewelry Designs

La mostra mette in luce nomi spesso sconosciuti o dimenticati, a beneficio delle case. La nostra epoca e le numerose mostre dei grandi marchi che mettono in risalto la loro competenza ci permettono di ricordare il loro contributo creativo e tecnico.

Pierre-Georges Deraisme, designer, orafo e cesellatore, si è unito all'atelier di Lalique (medaglia d'oro all'Esposizione Universale del 1900) all'inizio e poi aprì la propria attività nel 1908. Dopo le influenze classiche dell'era precedente, dispiegò tutto il suo talento come naturalista e poi alle forme grafiche che annunciavano ilArt Deco.

Charles Jacqueau, talentuoso designer, si unisce Cartier nel 1909 e fu notato da Louis Cartier, che mantiene un rapporto speciale con i suoi designer. Ne seguì una solida collaborazione e Jacqueau rimase con Cartier molto tempo dopo la morte di Louis, fino agli anni '50. I viaggi, così come i musei e le biblioteche, furono importanti fonti di ispirazione, avviate da Louis Cartier che amava stimolare la curiosità intellettuale dei suoi designer.

I fratelli Fannière, orafi e cesellatori affermatisi nella seconda metà del XIX secolo, hanno lavorato per i più grandi marchi, come Christofle e Froment Meurice, e poi per conto proprio.

Eugène Grasset ebbe un'influenza notevole durante il periodo Art Nouveau e Vever lo scelse per una collezione di gioielli all'Esposizione universale del 1900.

I grandi nomi della mostra Jewelry Designs

Insieme a questi talentuosi designer, attraverso disegni e talvolta magnifiche creazioni d'epoca, ci vengono anche in mente le case emblematiche di questo periodo.

Vever: fondata nel 1921, la Maison è un pioniere ed emblema dell'Art Nouveau. Personaggi importanti come Lalique, Fouquet e Grasset lavoravano per lei. Chiuderà nel 1982 prima del 7^e Vever Generation lo riapre nel 2021.

Cartier : La collaborazione con Charles Jacqueau  è illustrato da disegni e pezzi di grande bellezza durante la mostra. Tra i disegni presentati spiccano le influenze dell'arte islamica e orientale e le rappresentazioni di pantere.

Boucheron :Questa mostra è ladi seconda mano per vedere i disegni e la tecnica perfetta del maison Boucheron, lavorazione dei metalli e giochi di luce attraverso i trafori ampiamente utilizzati.

Fonti di ispirazione per i gioielli della mostra Jewelry Design

La mostra presenta gli archivi che hanno ispirato i vari creatori:

Natura: nel movimento Art Nouveau, l'osservazione naturalistica è palpabile, dando luogo a magnifiche stilizzazioni

Collezioni di ornamenti: motivi a nodi, arabeschi, di cui possiamo vedere esempi di compilazioni e raccolte, illustrano la “grammatica” a cui si dedicano i creatori.

Arti mondiali: arte islamica, cinese o giapponese e storica: Egitto e Grecia. I motivi, l'architettura, le stampe sono ispirazioni che illustrano l'entusiasmo dell'epoca per questi temi.

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