Design de bijuterii: Un secol de creație de bijuterii

Cufundați-vă în procesul de creare a bijuteriilor: până pe 20 iulie, Petit Palais din Paris își deschide rezervele de colecții pentru a evidenția colecția sa de modele și a prezenta nume uneori uitate, fie că este vorba de artiști sau case de bijuterii, precum și mari nume din domeniul bijuteriilor. Cu accent pe perioada Art Nouveau Şi Art Deco, Această expoziție este un frumos omagiu adus desenului, „atât unui document de lucru, cât și unei opere de artă” și acestor perioade cheie care sunt Art Nouveau șiArt Deco, din a doua jumătate a secolului al XIX-lea până la mijlocul secolului al XX-lea.

Locul desenului în procesul de creare a unei bijuterii

Expoziția „Modele de bijuterii” de la Petit Palais (Paris, din aprilie până în iulie 2025) oferă designului de bijuterii locul său, un pas  o parte importantă a procesului creativ pentru marile maison de bijuterii. Ar fi putut fi pur și simplu un instrument de inventariere, dar, mai ales în această expoziție, scena pentru aducerea de idei, cum ar fi Lalique a reușit să o facă în primele sale zile pentru Mellerio Sau Boucheron. Astfel, încetul cu încetul, atelierul de desen s-a specializat și s-a integrat în casele mari. Desenul permite astfel propunerea unei bijuterii a cărei fezabilitate conform desenului va fi studiată: ni se arată câteva evoluții între desen și bijuteria finală în timpul expoziției.

Din acest motiv, desenul este întotdeauna la scara 1, cu un vocabular și niște reguli stricte: lumină de la stânga la dreapta, permițând redarea volumelor. Câteva exemple sunt prezentate cu adnotări și detalii despre texturi sau materiale, aducând la viață creația bijuteriei chiar sub ochii noștri.

De la schiță până la finalizarea mai precisă înainte de cercetarea culorilor și materialelor, această expoziție oferă și numeroase guașe, modelul în culoare, folosind diferite tehnici (guașă, lavaj, acuarelă etc.), precum și diferite hârtii pentru diferite randări: fundal colorat pentru a scoate în evidență romburile, straturi pentru a se juca cu suprapozițiile și transparența lor.  Tehnicitatea necesară și frumusețea redării guașelor, efectul luminii, redarea pietrelor prețioase și a metalelor, le transformă în opere de artă în sine.

Designeri și case expuse în cadrul expoziției „Modele de bijuterii”

Expoziția scoate în evidență nume adesea necunoscute sau uitate, în beneficiul caselor. Epoca noastră și numeroasele expoziții ale unor mărci importante care le evidențiază expertiza ne permit să ne amintim de contribuția lor creativă și tehnică.

Pierre-Georges Deraisme, designer, bijutier și șaisier, s-a alăturat atelierului lui Lalique (medalie de aur la Expoziția Universală din 1900) la început și apoi și-a deschis propria afacere în 1908. După influențele clasice ale epocii anterioare, și-a desfășurat tot talentul de naturalist și apoi către formele grafice care anunțăArt Deco.

Charles Jacqueau, designer talentat, se alătură Cartier în 1909 și a fost observat de Louis Cartier, care menține o relație specială cu designerii săi. A urmat o colaborare solidă, iar Jacqueau a rămas alături de Cartier mult după moartea lui Louis, până în anii 1950. Călătoriile, precum și muzeele și bibliotecile, au fost surse importante de inspirație, inițiate de Louis Cartier căruia îi plăcea să stimuleze curiozitatea intelectuală a designerilor săi.

Frații Fannière, bijutieri și șasitori care și-au făcut un nume în a doua jumătate a secolului al XIX-lea, au lucrat pentru cele mai mari mărci, precum Christofle și Froment Meurice, apoi pe cont propriu.

Eugène Grasset a fost o influență majoră în perioada Art Nouveau, iar Vever l-a ales pentru o colecție de bijuterii la Expoziția Universală din 1900.

Marile nume din expoziția de design de bijuterii

Cu acești designeri talentați, ne amintim și de case emblematice ale acestei perioade prin intermediul acestor desene și uneori al unor creații magnifice de epocă.

Vever: fondată în 1921, Maison este un pionier și un emblematic al stilului Art Nouveau. Figuri importante precum Lalique, Fouquet și Grasset au lucrat pentru ea. Se va închide în 1982, înainte de 7^e Fiecare generație îl redeschide în 2021.

Cartier Colaborarea cu Charles Jacqueau  este ilustrată prin desene și piese de o mare frumusețe în cadrul expoziției. Influențele artei islamice și orientale, reprezentările panterelor se numără printre desenele frapante prezentate.

Boucheron Această expoziție este o oportunitate de a vedea desene și tehnica perfectă a maison Boucheron, prelucrarea metalelor și jocul luminii prin intermediul lucrărilor ajurate, utilizate pe scară largă.

Surse de inspirație pentru bijuteriile din expoziția de design de bijuterii

Expoziția prezintă arhivele care au servit drept inspirație pentru diverși creatori:

Natura: în mișcarea Art Nouveau, observația naturalistă este palpabilă, rezultând stilizări magnifice

Colecțiile de ornamente: modele de noduri, arabescuri, dintre care putem vedea exemple de compilații și colecții, ilustrează „gramatica” căreia i se dedică creatorii.

Arte mondiale: artă din Islam, China sau Japonia și din istorie: Egipt și Grecia. Modelele, arhitectura, imprimeurile sunt inspirații care ilustrează entuziasmul vremii pentru aceste teme.

Pe aceeași temă, s-ar putea să vă placă să citiți și:

Elementele esențiale ale perioadei Art Nouveau
Esențialele perioadei Art Deco
Vever, expoziție de povești imaginative din 1821