Vever: Storie di fantasia dal 1821

Di recente abbiamo avuto ildi seconda mano per scoprire la mostra “Histoires d'Imagination” organizzata dal Maison Vever all'interno dei suoi locali, che ripercorre la storia della Maison.

Storia della Maison

Due secoli fa, Pierre-Paul Vever creò il Maison a Metz e lì creò il suo primo gioiello eccezionale. Nel 1872, suo figlio Ernest installò il maison a Parigi, più precisamente in rue de la Paix. Per più di un secolo rimase al numero 19, per poi passare al 14.

Nel 1881 Ernest lasciò in eredità l'azienda ai suoi figli, Paul e Henri. Henri, storico, artista, pittore e bibliofilo, è anche autore dell'opera fondamentale intitolata "La gioielleria francese nel XIX secolo". secolo". 

Durante l'Esposizione Universale del 1889, il Maison Vever vinse il Gran Premio, dove i critici elogiarono la grazia dei suoi "bouquet di gioielli" e la qualità della loro esecuzione. 

Nel decennio successivo, all'Esposizione Internazionale di Bruxelles del 1897, all'Esposizione Universale di Parigi del 1900 e poi all'Esposizione franco-britannica di Londra del 1908, l' Maison Vever, figura di una nuova arte, riceve il Gran Premio a tre coperture.

Là Maison Tra i clienti di Vever figurano personaggi pubblici quali lo zar Alessandro III e la corte imperiale russa, lo Scià di Persia, il primo ministro giapponese Tokugawa Iesato, il presidente francese Sadi Carnot, ecc.

Vever e il suo fascino per il Giappone

Enrico Vever era appassionato di arte giapponese. Grande collezionista, organizzò con i suoi amici artisti, in particolare Claude Monet, cene “giapponesi” dove ognuno presentava le sue ultime scoperte. Inoltre, Henri Vever donò anche stampe giapponesi al Museo del Louvre nel 1894. Oggi, l'immensa collezione di Henri Vever è tornata nella sua terra natia, al Museo nazionale di Tokyo.

Dettagli della cultura giapponese comeun inro (una tradizionale custodia giapponese usata per trasportare piccoli oggetti di uso quotidiano), una tsuba (Guardia della spada giapponese), un netsuke (piccolo oggetto appeso sopra la cintura del kimono) o anche una stampa (xilografia) sono tutti elementi grafici che ispireranno Henri Vever nelle sue creazioni di gioielli.

La fiorente industria della gioielleria di Vever

Dopo il Giappone, la seconda passione di Henri Vever è la vita vegetale, di cui osserva ogni dettaglio, ogni “felice imperfezione della natura”per riprodurli con cura e delicatezza, per esprimere la bellezza autentica e per celebrarla.

Si ispira in particolar modo alla Gingko, albero sacro del Giappone, simbolo di eternità e resilienza. Le foglie sono adornate di smalto e i frutti diventano perle in questa collezione chiamata Gingko, di cui abbiamo potuto ammirare e provare i pezzi, in cui l'oro è finemente spazzolato e impreziosito al centro da diamanti.

Un secolo dopo, le sue foglie si uniscono per dare vita a una composizione immaginaria, la collezione Blossom. Là Maison è riconosciuto anche per le sue collezioni Elisir E Vortice nel settore della gioielleria e per le sue collane smaltate rappresentative di Ninfa, Naiade E Dea per gioielli raffinati.

Art Nouveau e Belle Epoque: due periodi caratteristici di Vever

Come dimostrano i vari cartelli ed etichette, i gioielli realizzati da Vever sono vere e proprie rappresentazioni di due epoche che hanno segnato la gioielleria. : Art Nouveau e Belle Epoque ; Chi riunirsi in base alle richieste del cliente.

• Stile Liberty anche nominato stile "Guimardo" O "Stile moderno" In Francia questo periodo emerse negli anni Novanta dell'Ottocento. e ha segnato profondamente la storia della gioielleria, frutto di un movimento collettivo che si è liberato dal classicismo del tempo. I gioielli sono fornire forme organiche e asimmetriche, esplorando al contempo texture e colori; A quel tempo, il valore di un gioiello non era più definito dai materiali utilizzati, ma dall'audacia creativa e dal know-how artigianale. Compaiono materiali inaspettati come corno, avorio, smalti e pietre dure. 

•  La Belle Epoque, è anche chiamato “stileghirlanda" O "Edoardiano” in riferimento a Edoardo VII, che regnò sul mondo dal 1901 al 1910. I gioielli di questo periodo sono ornati da movimenti e arabeschi tratti dalla natura o dalle arti orientali, dove l’oro giallo, le perle e i diamanti la fanno da padroni.

L'arte di reinventarsi a Vever

Circolare prima del tempo, la gioielleria ha sempre tradizionalmente montato, smontato e rimontato le sue pietre preziose per ripensare costantemente nuovi pezzi. Da parte sua, Vever acquistò nel 1887 alcuni pezzi dei gioielli della Corona, venduti dall'imperatrice Eugenia.

2 secoli dopo, quando Camille e Damien Vever decidere di rilanciare il Maison famiglia con un approccio nuovo e più sostenibile. Adottano quindi l'uso esclusivo di diamanti da laboratorio, che consentono un impatto ecologico ridotto al minimo, una tracciabilità totale e la garanzia di buone condizioni di lavoro per gli uomini e le donne che li coltivano. Questo è combinato con l'uso di oro riciclato (da scarti della produzione di gioielli, riciclaggio di gioielli antichi, oro dentale e dispositivi elettronici come telefoni e computer.

La circolarità si riflette anche nel packaging, dove Vever ha scelto l’eco-design, utilizzando carta e cartone certificati FSC, a garanzia della gestione sostenibile delle foreste da cui provengono. Anche il raso che accoglie e protegge il gioiello è riciclato.

Là Maison mette inoltre in risalto il suo know-how francese sin dal 1821, circondato dai migliori artigiani di Place Vendôme che gestiscono con abilità i metodi più moderni e ancestrali della gioielleria, come la smaltatura quotidiana. Utilizza anche lo smaltatore a cui il Maison appelli, Sandrine Tessier, è una Meilleur Ouvrier de France e il suo laboratorio è etichettato "Società di patrimonio vivente".

I clienti vengono accolti, su appuntamento, nei luminosi saloni del numero 9 di rue de la Paix. I modelli vengono realizzati su ordinazione, su misura e per lo più prodotti entro tre settimane, il che consente anche la Maison non avere scorte e non produrre in eccesso.

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