Vever: Povești despre imaginație din 1821

Recent, am avut ocazia să descoperim expoziția „Histoires d'Imagination” organizată de Maison Vever în incinta sa, care urmărește istoria Maison.

Istoria Maison

În urmă cu două secole, Pierre-Paul Vever a creat Maison în Metz și a creat acolo prima sa bijuterie excepțională. În 1872, fiul său Ernest a instalat maison la Paris, mai exact rue de la Paix. Timp de peste un secol, a rămas la numărul 19, apoi a trecut la 14.

În 1881, Ernest a lăsat moștenire compania fiilor săi, Paul și Henri. Henri, istoric, artist, pictor și bibliofil, este și autorul lucrării esențiale intitulate „Bijuteriile franceze în secolul al XIX-lea. secol". 

În timpul Târgului Mondial din 1889, Maison Vever a câștigat Marele Premiu, unde criticii au lăudat grația „buchetelor lor de bijuterii” și calitatea execuției lor. 

În deceniul următor, la Expoziția Internațională de la Bruxelles din 1897, la Expoziția Universală de la Paris din 1900 și apoi la Expoziția franco-britanică de la Londra din 1908, Maison Vever, o figură a unei arte noi, primește Marele Premiu pentru trei ori.

Acolo Maison Clienții lui Vever includ personalități publice precum țarul Alexandru al III-lea și Curtea Imperială a Rusiei, șahul Persiei, prim-ministrul japonez Tokugawa Iesato și președintele francez Sadi Carnot.

Vever și fascinația lui pentru Japonia

Henri Vever era pasionat de arta japoneză. Un mare colecționar, a organizat cu prietenii săi artiști, în special Claude Monet, cine „japoneze” unde toată lumea și-a prezentat ultimele descoperiri. Mai mult, Henri Vever a donat și imprimeuri japoneze Muzeului Luvru în 1894. Astăzi, imensa colecție a lui Henri Vever s-a întors în patria sa, la Muzeul Național din Tokyo.

Detalii din cultura japoneză precumun inro (o husă tradițională japoneză folosită pentru a transporta obiecte mici de zi cu zi), o tsuba (Garda sabiei japoneze), un netsuke (obiect mic atârnat deasupra centurii kimonoului) sau chiar o imprimare (gravură în lemn) sunt toate elemente grafice care îl vor inspira pe Henri Vever în creațiile sale de bijuterii.

Industria înfloritoare de bijuterii din Vever

După Japonia, a doua pasiune a lui Henri Vever este planta, din care observă fiecare detaliu, fiecare „imperfecțiunea fericită a naturii„să le reproduc cu grijă și delicatețe, să exprime frumusețea autentică și să o sărbătorim.

Este inspirat în special de Gingko, arbore sacru al Japoniei, simbol al eternității și al rezistenței. Frunzele sunt împodobite cu email, iar fructele devin perle în această colecție numită Gingko, ale căror piese am putut să le încercăm și să le admirăm, unde aurul este periat fin și însoțit de diamante în centrul lor.

Un secol mai târziu, frunzele sale se unesc pentru a da naștere unei compoziții imaginare, colecția Blossom. Acolo Maison este recunoscut și pentru colecțiile sale Elixir Şi Vârtej de vânt pe partea de bijuterii, iar pentru colierele sale emailate reprezentative de Nimfa, Naiada Şi Zeiţă pentru bijuterii fine.

Art Nouveau și Belle Epoque: două perioade caracteristice ale lui Vever

Așa cum demonstrează diferitele semne și etichete, piesele de bijuterii create de Vever sunt adevărate reprezentări ale a două epoci care au marcat bijuteriile. : Art Nouveau și Belle Epoque ; OMS reuniți în funcție de solicitările clienților.

• Art Nouveau numit de asemenea stil "Guimard" Sau "Stil modern" În Franța, această perioadă a apărut în anii 1890 și a marcat profund istoria bijuteriilor, rezultată dintr-o mișcare colectivă care s-a eliberat de clasicismul vremii. Bijuteriile oferă forme organice și asimetrice, în timp ce explorează texturi și culori; La acea vreme, valoarea unei bijuterii nu mai era definită de materialele sale, ci de îndrăzneala sa creativă și de know-how-ul său artizanal. Materiale neașteptate precum cornul, fildeșul, emailurile și pietrele dure își fac apariția. 

•  Belle Epoque, se mai numește și „stilghirlandă" Sau "Edwardian” cu referire la Edward al VII-lea, care a domnit peste lume din 1901 până în 1910. Bijuteriile acestei perioade sunt împodobite cu mișcări și arabescuri preluate din natură sau din artele orientale, unde aurul galben, perlele și diamantele sunt stăpânii.

Arta de a te reinventa la Vever

Circular înainte de vremea sa, bijuteriile au montat, dezasamblat și reasamblat întotdeauna în mod tradițional pietrele prețioase pentru a reproiecta constant piese noi. La rândul său, Vever a cumpărat bucăți din Bijuteriile Coroanei în 1887, vândute de împărăteasa Eugenie.

2 secole mai târziu, când Camille și Damien Vever decide să relanseze Maison familie cu o abordare nouă, mai durabilă. Aceștia adoptă astfel utilizarea exclusivă a diamantelor de laborator, care permit o amprentă ecologică minimă, trasabilitate totală și garantarea unor bune condiții de muncă pentru bărbații și femeile care le cultivă. Acest lucru este combinat cu utilizarea aurului reciclat (din deșeurile din producția de bijuterii, reciclarea Bijuterii vechi, aur dentar și dispozitive electronice, cum ar fi telefoane și computere.

Circularitatea se extinde la ambalajele acestora, unde Vever a optat pentru eco-design, folosind hârtie și carton certificat FSC, garantând managementul durabil al pădurilor din care provin. Satinul care ține și protejează bijuteria este și el reciclat.

Acolo Maison de asemenea, evidențiază know-how-ul său francez din 1821, înconjurat de cei mai buni artizani din Place Vendôme, care manipulează cu pricepere cele mai moderne și ancestrale stiluri de bijuterii, cum ar fi smalțul de zi cu zi. Ea folosește, de asemenea, emailul la care Maison apeluri, Sandrine Tessier, este Meilleur Ouvrière de France și atelierul ei este etichetat „Compania de patrimoniu viu".

Clienții sunt primiți, cu programare, în saloanele luminoase de la 9 rue de la Paix. Modelele sunt realizate la comandă, pe măsură și în mare parte produse în termen de trei săptămâni, ceea ce permite și Maison să nu aibă stoc și să nu producă în exces.

Pe aceeași temă, s-ar putea să-ți dorească și să citești
Elementele esențiale ale perioadei Belle Epoque
Elementele esențiale ale perioadei Art Nouveau