Vever: Histórias de imaginação desde 1821

Recentemente tivemos a oportunidade de conhecer a exposição “Histoires d'Imagination” organizada pela Maison Vever dentro de suas instalações, que traça a história da Maison.

História do Maison

Há dois séculos, Pierre-Paul Vever criou o Maison em Metz e criou lá sua primeira joia excepcional. Em 1872, seu filho Ernest instalou o maison em Paris, mais precisamente na rue de la Paix. Por mais de um século, permaneceu no número 19, depois passou para o 14.

Em 1881, Ernest legou a empresa aos seus filhos, Paul e Henri. Henri, historiador, artista, pintor e bibliófilo, é também autor da obra essencial intitulada “Joalheria Francesa no Século XIX”. século". 

Durante a Feira Mundial de 1889, o Maison Vever venceu o Grande Prêmio, onde os críticos elogiaram a elegância de seus "buquês de joias" e a qualidade de sua execução. 

Na década seguinte, na Exposição Internacional de Bruxelas de 1897, na Exposição Universal de Paris de 1900 e, depois, na Exposição Franco-Britânica de Londres de 1908, o Maison Vever, figura de uma nova arte, recebe o Grande Prêmio de três vezes.

Lá Maison Os clientes de Vever incluem figuras públicas como o czar Alexandre III e a corte imperial da Rússia, o xá da Pérsia, o primeiro-ministro japonês Tokugawa Iesato e o presidente francês Sadi Carnot.

Vever e seu fascínio pelo Japão

Henrique Vever era apaixonado pela arte japonesa. Grande colecionador, organizou com seus amigos artistas, notadamente Claude Monet, jantares “japoneses” onde todos apresentavam suas últimas descobertas. Além disso, Henri Vever também doou gravuras japonesas ao Museu do Louvre em 1894. Hoje, a imensa coleção de Henri Vever retornou à sua terra natal, no Museu Nacional de Tóquio.

Detalhes da cultura japonesa, comouma introdução (uma maleta tradicional japonesa usada para transportar pequenos itens do dia a dia), um tsuba (guarda de espada japonesa), um netsuke (pequeno objeto pendurado acima do cinto do quimono) ou mesmo uma impressão (xilogravura) são todos elementos gráficos que inspirarão Henri Vever em suas criações de joias.

A florescente indústria de joias de Vever

Depois do Japão, a segunda paixão de Henri Vever é a vida vegetal, da qual ele observa cada detalhe, cada “feliz imperfeição da natureza"reproduzi-las com cuidado e delicadeza, expressar a beleza autêntica e celebrá-la.

É particularmente inspirado pelo Gingko, árvore sagrada do Japão, símbolo de eternidade e resiliência. As folhas são adornadas com esmalte e os frutos se transformam em pérolas nesta coleção denominada Gingko, cujas peças pudemos experimentar e admirar, onde o ouro é finamente escovado e acompanhado de diamantes em seus centros.

Um século depois, suas folhas se juntam para dar origem a uma composição imaginária, a coleção Blossom. Lá Maison também é reconhecida por suas coleções Elixir E Redemoinho no lado da joalheria, e pelos seus colares esmaltados representativos da Ninfa, Náiade E Deusa para joias finas.

Art Nouveau e Belle Époque: dois períodos característicos de Vever

Como demonstram os diversos letreiros e rótulos, as peças de joalheria criadas pela Vever são verdadeiras representações de duas épocas que marcaram a joalheria. : Art Nouveau e a Belle Époque ; Quem se reúnem de acordo com as solicitações dos clientes.

• Arte Nova também nomeado estilo "Guimard" Ou "Estilo moderno" Na França, esse período surgiu durante a década de 1890 e marcou profundamente a história da joalheria, resultando de um movimento coletivo que se libertou do classicismo da época. As joias fornecer formas orgânicas e assimétricas, enquanto explora texturas e cores; Naquela época, o valor de uma joia não era mais definido por seus materiais, mas por sua audácia criativa e seu conhecimento artesanal. Materiais inesperados como chifre, marfim, esmaltes e pedras duras fazem sua aparição. 

•  A Belle Époque, também é chamado de “estilofestão" Ou "eduardiano” em referência a Eduardo VII, que reinou o mundo de 1901 a 1910. As joias desse período são adornadas com movimentos e arabescos retirados da natureza ou das artes orientais, onde o ouro amarelo, as pérolas e os diamantes são os mestres.

A arte de se reinventar na Vever

Circular antes do seu tempo, a joalheria sempre tradicionalmente montou, desmontou e remontava suas pedras preciosas para redesenhar constantemente novas peças. Por sua vez, Vever comprou peças das Joias da Coroa em 1887, vendidas pela Imperatriz Eugênia.

2 séculos depois, quando Camille e Damien Vever decidir relançar o Maison família com uma abordagem nova e mais sustentável. Eles adotam, assim, o uso exclusivo de diamantes de laboratório, o que permite uma pegada ecológica minimizada, rastreabilidade total e a garantia de boas condições de trabalho para os homens e mulheres que os cultivam. Isto é combinado com o uso de ouro reciclado (de resíduos da produção de joias, reciclagem de Joias antigas, ouro odontológico e dispositivos eletrônicos, como telefones e computadores.

A circularidade se estende às suas embalagens, onde a Vever optou pelo ecodesign, usando papel e papelão certificados pelo FSC, garantindo o manejo sustentável das florestas de onde são provenientes. O cetim que segura e protege a joia também é reciclado.

Lá Maison destaca também seu know-how francês desde 1821, cercado pelos melhores artesãos da Place Vendôme que manuseiam com maestria os estilos de joias mais modernos e ancestrais, como o esmalte do dia a dia. Ela também utiliza o esmaltador ao qual o Maison apelos, Sandrine Tessier, é Meilleur Ouvrière de France e seu workshop é rotulado como "Empresa Patrimônio Vivo".

Os clientes são recebidos, mediante agendamento, nos lounges iluminados da 9 rue de la Paix. Os modelos são feitos sob encomenda, feitos sob medida e, na maioria das vezes, concluídos em três semanas, o que também permite Maison não ter estoque e não produzir em excesso.

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