Vever: Fortællinger om fantasi siden 1821

For nylig havde vi mulighed for at opdage udstillingen "Histoires d'Imagination", arrangeret af Maison Vever inden for sine lokaler, som sporer historien om Maison.

Historien om Maison

For to århundreder siden skabte Pierre-Paul Vever Maison i Metz og skabte sit første exceptionelle smykke der. I 1872 installerede hans søn Ernest maison i Paris, nærmere betegnet rue de la Paix. I over et århundrede forblev den på nummer 19, og flyttede derefter til 14.

I 1881 testamenterede Ernest virksomheden til sine sønner, Paul og Henri. Henri, en historiker, kunstner, maler og bibliofil, er også forfatter til det væsentlige værk med titlen "Franske smykker i det 19. århundrede århundrede". 

Under verdensudstillingen i 1889 blev Maison Vever vandt Grand Prix, hvor kritikere roste ynden af deres "buketter af smykker" og kvaliteten af deres udførelse. 

Det følgende årti, på den internationale udstilling i Bruxelles i 1897, verdensudstillingen i Paris i 1900 og derefter den fransk-britiske udstilling i London i 1908, Maison Vever, en figur af en ny kunst, tildeles Grand Prix til tre gange.

Der Maison Vevers kunder omfatter offentlige personer som zar Alexander III og Ruslands kejserlige domstol, Shahen af Persien, Japans premierminister Tokugawa Iesato og den franske præsident Sadi Carnot.

Vever og hans fascination af Japan

Henri Vever var passioneret omkring japansk kunst. En stor samler, han organiserede med sine kunstnervenner, især Claude Monet, "japanske" middage, hvor alle præsenterede deres seneste opdagelser. Desuden donerede Henri Vever også japanske tryk til Louvre-museet i 1894. I dag er Henri Vevers enorme samling vendt tilbage til sit hjemland, på Tokyos nationalmuseum.

Detaljer fra japansk kultur som f.eksen inro (et traditionelt japansk etui, der bruges til at bære små hverdagsting), en tsuba (japansk sværdvagt), en netsuke (lille genstand hængende over kimonobæltet) eller endda et print (træsnit) er alle grafiske elementer, der vil inspirere Henri Vever i hans smykkekreationer.

Den blomstrende smykkeindustri i Vever

Efter Japan er Henri Vevers anden passion plantelivet, som han observerer hver detalje, hver "glade ufuldkommenhed af naturen"at gengive dem med omhu og delikatesse, for at udtrykke autentisk skønhed og fejre det.

Det er især inspireret af Gingko, Japans hellige træ, symbol på evighed og modstandskraft. Bladene er prydet med emalje, og frugterne bliver til perler i denne samling navngivet Gingko, hvis stykker vi var i stand til at prøve at beundre, hvor guldet er fint børstet og ledsaget af diamanter i deres centre.

Et århundrede senere samles dens blade for at føde en imaginær komposition, samlingen Blossom. Der Maison er også anerkendt for sine samlinger Eliksir Og Hvirvelvind på smykkesiden, og for sine emaljerede halskæder repræsentative for Nymfe, Naiad Og Gudinde til fine smykker.

Art Nouveau og Belle Epoque: to karakteristiske perioder af Vever

Som de forskellige skilte og etiketter viser, er smykker skabt af Vever sande repræsentationer af to epoker, der har præget smykker. : Art Nouveau og Belle Epoque ; WHO samles efter kundens ønsker.

• Art Nouveau også navngivet stil "Guimard" Eller "Moderne stil" I Frankrig opstod denne periode i løbet af 1890'erne og har dybt præget smykkernes historie, som er et resultat af en kollektiv bevægelse, som frigjorde sig fra tidens klassicisme. Smykkerne give organiske og asymmetriske former, mens du udforsker teksturer og farver; På det tidspunkt var værdien af en juvel ikke længere defineret af dens materialer, men af dens kreative dristighed og dens håndværksmæssige knowhow. Uventede materialer som horn, elfenben, emaljer og hårde sten dukker op. 

•  Belle Epoque, kaldes også "stilguirlande"eller"Edwardian” med henvisning til Edward VII, der regerede over verden fra 1901 til 1910. Denne periodes smykker er prydet med bevægelser og arabesker hentet fra naturen eller fra orientalsk kunst, hvor gult guld, perler og diamanter er mestrene.

Kunsten at genopfinde dig selv hos Vever

Cirkulær før sin tid har smykker altid traditionelt monteret, adskilt og samlet sine ædelstene for konstant at redesigne nye smykker. Vever købte for sin del stykker af kronjuvelerne i 1887, solgt af kejserinde Eugenie.

2 århundreder senere, når Camille og Damien Vever beslutte at genstarte Maison familie med en ny, mere bæredygtig tilgang. De anvender således eksklusiv brug af laboratoriediamanter, som tillader et minimeret økologisk fodaftryk, total sporbarhed og garanti for gode arbejdsforhold for de mænd og kvinder, der dyrker dem. Dette kombineres med brugen af genbrugsguld (fra affald fra smykkeproduktion, genbrug af Antik smykker, dental guld og elektroniske enheder såsom telefoner og computere.

Cirkulæriteten strækker sig til deres emballage, hvor Vever har valgt øko-design ved at bruge FSC-certificeret papir og pap, der garanterer bæredygtig forvaltning af de skove, de kommer fra. Satinen, der holder og beskytter juvelen, bliver også genbrugt.

Der Maison fremhæver også sin franske knowhow siden 1821, omgivet af de bedste håndværkere fra Place Vendôme, som dygtigt håndterer de mest moderne og forfædres smykkestile såsom daglig emalje. Hun bruger også emaljeren, som den Maison Appeller, Sandrine Tessier, er en Meilleur Ouvrière de France og hendes værksted er mærket "Living Heritage Company".

Kunder bydes velkommen efter aftale i de lyse lounger på 9 rue de la Paix. Modellerne er lavet på bestilling, lavet efter mål, og for det meste færdiggjort inden for tre uger, hvilket også giver mulighed for Maison ikke at have lager og ikke at overproducere.

Om samme emne kunne du måske også tænke dig at læse
Det væsentlige fra Belle Epoque-perioden
Art Nouveau-periodens væsentlige elementer