Bulgari, joias italianas icônicas

Carro-chefe do grupo francês LVMH desde 2011, a Bvlgari continua sendo uma marca emblemática do estilo italiano, celebrando a feminilidade e as cores alegres da terra da Dolce Vita. Vamos descobrir sua história rica em eventos glamorosos

Os primórdios em 1884: da arte da ourivesaria à joalharia em Prata 

Surpreendentemente, essa marca registrada tão característica do estilo italiano foi criada por um talentoso ourives grego. Jovem Sotiro Bulgari, chegou a Roma aos 24 anos, vinha de uma família de ourives da cidade de Paramítia, no norte da Grécia. Em 1873, ele fugiu da guerra otomana com seu pai e chegou a Corfu. Eles abriram juntos uma ourivesaria e criaram algumas joias em Prata para uma clientela rica, principalmente a famosa Sissi, que está de férias em Corfu. Sotiro Bulgari partiu sozinho para Nápoles e se estabeleceu definitivamente em Roma para abrir uma loja em 1884, especializada em ourivesaria, antiguidades e joias Prata. Ele já inventa um estilo com modelos em Prata forjado, muito valorizado por clientes ingleses ou americanos que visitavam Roma. Em 1908, graças ao seu espírito empreendedor, Sotiro Bulgari desenvolve sua marca no exterior com sete boutiques na Europa e em várias grandes cidades italianas. Ela é inspirada na terra do sol e na arquitetura das cidades italianas, como a homenagem aos paralelepípedos das ruas de Roma que encontramos mais recentemente na coleção. Parentesi.

1910: as primeiras coleções de joias com diamantes

A famosa loja principal da Bvlgari (escrita intencionalmente em latim), localizada na Via Condotti, em Roma, era originalmente conhecida como um "gabinete de curiosidades", oferecendo tanto peças antigas quanto novas criações. Com a chegada dos seus dois filhos, Constantino e Giorgio, Sotiro Bulgari decide se tornar mais sofisticada ao oferecer joias adornadas com diamantes. Na década de 1920, nasce a primeira coleção de Alta Joalheria, seguindo a tendência Art Deco com formas geométricas. Esta é muito inspirada no espírito da escola francesa de joalheria e suas técnicas misturando diamantes com Platina.

Anos 50: Cinema e Glamour

Uma grande oportunidade para a Bvlgari: os estúdios de cinema Cinecittà estão instalados em Roma, atraindo as maiores estrelas de Hollywood para a capital. A personalidade mais icônica continua sendo Elizabeth Taylor, que veio filmar o filme Cleópatra em 1962, dirigido por seu marido Joseph L. Mankiewicz. Durante as cenas picantes, ela se apaixona pelo ator Richard Burton, que lhe dá muitas joias Bvlgari para declarar seu amor. Ele dirá nesta ocasião que "a única palavra italiana que Elizabeth conhece é Bvlgari"! Durante as filmagens, a atriz usou um relógio de pulso em formato de cobra com olhos de esmeralda. A primeira peça, entretanto denominada Serpenti, nasceu graças a um ícone do cinema. Esta coleção icônica agora está disponível em alta joalheria, relógios e artigos de couro.

A arte cromática dos cabochões de pedra fina

Foi em meados da década de 1950 que a maison A Bvlgari afirma um estilo real. Inspirada na Dolce Vita italiana e sua arquitetura, pontuada por cúpulas romanas, a marca se lançou na criação de peças adornadas com cabochões. Com um verdadeiro dom para a combinação cromática, ela brinca com a associação de inúmeras pedras nobres em cores fortes como a ametista, associada à turquesa ou mesmo aos cabochões de peridoto verde, combinados com turmalinas rosas. Esta técnica cabochão destaca a pedra para revelar a magia das pequenas inclusões poeticamente chamadas de “jardins”. A Itália se tornou um verdadeiro destino turístico e muitos filmes retratam a alegria de viver italiana, simbolizada pelas pedras coloridas.

Internacionalização e criação de peças artísticas

Na década de 1970, a Bvlgari continuou seu desenvolvimento internacional, particularmente nos Estados Unidos. Figuras famosas como Liza Minnelli e Nancy Reagan usaram peças icônicas em grandes eventos, como o bicentenário da independência, com a coleção Banner nas cores americanas. Em 1984, a 3ª geração da família Bulgari assume o comando e traz uma nova visão para a marca com inspirações de vanguarda e Pop Art. Eles usam uma variedade de materiais, como porcelana, madeira e seda, criando uma aparência de “segunda pele” muito moderna. Um dos clientes famosos, o artista Andy Warhol, disse na época que visitava frequentemente a loja da Bvlgari porque "na minha opinião, é o maior museu de arte contemporânea do mundo". 

A criação de coleções de transmissão

A década de 90 viu o surgimento de novas criações em forma de joias de difusão e modulares, respondendo à demanda do mercado internacional. Piece icônico, inspirado no Coliseu, o anel B.zero1 nasceu em 1999. Sua primeira versão é feita de espirais de ouro que lembram a técnica da pulseira flexível Tubogas, usado para coleta Serpenti. Modelos B.zero1 Modelos ainda mais ousados surgiram nos últimos 20 anos, como a versão em cerâmica branca de 2010. O artista Anish Kapoor revisitou este modelo em aço com efeito espelhado, ou a arquiteta Zaha Hadid criou uma versão com linhas desconstruídas. Um verdadeiro best-seller, o B.zero1 oferece diversas versões para atender aos diferentes gostos de mulheres e homens. Uma coleção icônica e unissex que está sempre em sintonia com os tempos.