Основе модерног периода
Током 1960-их и 1970-их, историја накита је доживела експлозију креативности и јасан раскид са класичним конвенцијама. Док су претходне деценије биле фаворизоване углађеним и софистицираним дизајном, 1960-их и 1970-их година појавила се смела естетика под утицајем уметничких и друштвених покрета тог времена, посебно поп арта.
„Модеран“ накит са смелим дизајном и материјалима
Током модерног периода, накит постаје предмет уметничког изражавања, где концепт, текстура и форма често имају предност над вредношћу материјала: одражавајући укус за оригиналност, екстраваганцију и жељу за стварањем смелих, јединствених, неупоредивих комада. Златари експериментишу са употребом нових материјала као што су емајл, пластика, челик, стакло, па чак и обојено полудраго камење.
Оно што остаје од злата је чекићено, текстурирано, а понекад и намерно оксидирано да би се створили сирови, савремени ефекти. Накит усваја геометријске, асиметричне, органске и скулптуралне облике, разбијајући са симетријом и финоћом традиционалног накита из других епоха.
Ова промена одражава жељу за демократизацијом уметности накита: ово последње постаје поље експериментисања где је граница између уметности и занатства намерно замагљена.
Еволуција перцепције накита
Овај период такође означава прекретницу у перцепцији накита. Ово друго више се не задовољава тиме да буде симбол друштвеног статуса или богатства, већ постаје облик личног изражавања и сам по себи модни додатак. Велике куће накита воле Cartier, Ван Цлееф & Арпелс, или Bulgari ухватите његове трендове и лансирајте одважније колекције, често инспирисане природом, дивље животиње И флоре, удаљене културе и савремени уметнички токови. Драгуљи су обимније, шареније и лежерно ношене. Они одражавају ослобођени стил живота тог времена, остављајући трајан траг у историји накита, постављајући темеље за савремени дизајн.
Дакле, баш као иАрт Ноувеау је трансформисао накит почетком 20. века, 60-их и 70-их година обележиле су револуцију која наставља да инспирише и утиче на дизајн накита и данас.
Уметници који се баве стварањем накита
Интересовање за савремени накит није ограничено само на традиционалне куће накита. Многи визуелни уметници такође користе накит као нови медиј уметничког изражавања. Недуго пре 1960-их, ова пракса је почела да се шири, преко креатора као што су Александар Калдер, Жорж Брак и Жан Лурсат.
На пример, Александар Калдер, познат по својим мобилним уређајима, креирао је минималистички накит направљен од танких металних трака, дочаравајући лакоћу и једноставност свог вајарског рада за одражавају дух еманципације и креативности који је владао у то време.
Можда бисте желели да прочитате и наше чланке о другим кључним периодима у накиту
Основе периода Art Deco
Основе периода сецесије

