Krótka historia sentymentalnej biżuterii w XIX wieku

AUTOR: VALÉRIE GOUPIL, DOKTOR HISTORII SZTUKI, HISTORYK BIŻUTERII, EKSPERT W DZIEDZINIE GEMMOLOGII

„Klejnot sentymentu” to klejnot inspirowany miłością w jej szerokim znaczeniu: miłosną, braterską, synowską, przyjacielską... Oferowany, wymieniany, symbol materializujący nierozerwalną więź między osobą, która go nosi, a jego darczyńcą. Noszony na sobie, czasami bezpośrednio na skórze, jest środkiem pośredniczącym pozwalającym na pozostawanie w kontakcie fizycznym z osobą, którą chcemy mieć blisko siebie. Ten bardzo intymny klejnot, czasami nieczytelny dla zewnętrznego oka, wykazuje delikatną pomysłowość i posługuje się bardzo osobistym językiem, aby przywrócić obecność nieobecnej istoty. Sposoby przedstawiania są różnorodne: portret, symbole, emblematy, alegorie, napisy i fragmenty ciał służą temu, aby przywrócić życie bliskiej osobie.

Portret w klejnocie sentymentalnym

Portret, który tak często przedstawiano w miniaturze w XVI wieku, sporządzony na podstawie „oryginału” lub czasem z pamięci, utrwalał rysy twarzy na zawsze. Muszą być one bardzo dokładne, aby zrekompensować nieobecność i wywołać „najbardziej żywe wrażenie”, fizyczne zakłócenie, gdy się je ogląda. Dla zakochanych jest talizmanem. Umożliwia zdalną komunikację, podobnie jak Saint-Preux, w Nowa Heloiza, przed miniaturowym portretem Julii: „Czy nie czujesz, jak twoje oczy, twoje policzki, twoje usta, twoja pierś, są ściskane, ściskane, pochłonięte moimi żarliwymi pocałunkami?”.
Spojrzenie właściciela ożywia je, jak w Wspomnienia dwóch młodych panien młodych w „Felipe” H. Balzaka, kontemplując „cudowny, wykonany z kości słoniowej” portret Luizy, widzi jej „niebieskie oczy, (które) ożywają, a obraz natychmiast staje się rzeczywistością”.

Portret (ciąg dalszy)

Wykonane akwarelą na kości słoniowej portrety o różnych rozmiarach, od maleńkich (1 cm) do imponujących (5 cm i więcej), są widoczne dla wszystkich, chronione szkłem, osadzone jako główny motyw broszek, pierścionków lub bransoletek, z których niektóre przedstawiają kilka, umieszczonych na ruchomych płytkach. Portrety można również ukryć wewnątrz pewnego rodzaju medalionu, którego pokrywę można otworzyć za pomocą małego zawiasu lub ukryć za pomocą obrotowego systemu, jak w przypadku tego pierścienia z obrotową ramką (chory. 1) lub nawet na odwrocie broszki.
Czasami zostaje zachowana tylko wymowna część twarzy ukochanej osoby: spojrzenie skupione na jednym oku, namalowanym w miniaturze. To często efektowne wyrażenie było używane zwłaszcza w Anglii od końca XVIII wieku w odniesieniu do broszek, pierścionków, wisiorków i zapięć bransoletek.
Po wynalezieniu fotografii w 1839 roku miniatury stopniowo zastępowano bardziej „prawdziwymi” portretami fotograficznymi, bez interpretacji artysty miniaturzysty. Pomniejszone, czasem pomalowane, gdy są widoczne, umieszczane są w środku klejnotów (chory. 2). Mogło być ich tam ukrytych wiele, nawet pół tuzina, umieszczonych w jednym medalionie za pomocą sprytnych metod.

Alegorie, emblematy i symbole w biżuterii sentymentalnej

Aby wzmocnić więź z ukochaną osobą i uczucie, można dodać alegorie, emblematy i symbole, zainspirowane renesansowymi podręcznikami, przywróconą w XVII wieku. Najbardziej powszechną alegorią jest alegoria Przyjaźni, tak często łączona z uczuciem Miłości w XVIII wieku, dlatego ich ikonografia była często identyczna aż do początku XIX wieku.
Często przedstawiany jako postać kobieca stojąca pod drzewem wiązu, otoczona winoroślą lub bluszczem, symbol stałości i wieczności. Na małych monetach z kości słoniowej z tego okresu może jej towarzyszyć pies – symbol wierności. Czasami dodaje się napis, aby wzmocnić te znaki: „dar przyjaźni”, „pamięć o przyjaźni”. Ten dowód uczucia w XIX wieku mógł być umieszczony na obrączce pierścionków z diamentami i kolorowymi kamieniami lub na oprawie podkreślonej kolorowymi emaliami (chory. 3).
Odczytanie przesłań nie zawsze jest łatwe w przypadku „biżuterii sentymentalnej”, zwłaszcza gdy konieczna jest znajomość nazw kamieni, zestawienie ich inicjałów w celu zrozumienia znaczenia. Dzięki temu na bransoletkach z akrostychami wykonanymi przez Nitota można odkryć imiona Napoleona i Marii Luizy, daty ich pierwszego spotkania i ślubu.

Miłość...

Miłość jest reprezentowana przez Wenus, rzymską boginię, często w towarzystwie swego syna Kupidyna (w mitologii greckiej Erosa) (zd.4), pulchne i psotne dziecko, posłaniec miłości, uzbrojony w łuk, kołczan i strzały przenikające najtwardsze serca. Jej pulchna twarz stanowi oprawę rzymskich pierścieni, a jej plany osiągnięcia celów, będące demonstracją potęgi miłości, zostały zilustrowane na XVIII-wiecznych miniaturach. Latając nad ołtarzem miłości i trzymając płonącą pochodnię Hymeneusza, rozpala ogień namiętności. Jego atrybuty są odtwarzane w miniaturach i stanowią ozdobę głowy oraz broszki w XIX wieku (zd.5).
Najpopularniejszym motywem jest tron miłości, którego jest symbolem, trzymany przez Kupidyna, czyli serce. Pojedynczo lub w parach, rozpalony, przebity strzałami, inkrustowany inicjałami kochanków, ukoronowany atrybutami Wenus: różami i mirtem, zdobi wszelkiego rodzaju biżuterię.
Synogarlice, inne atrybuty bogini miłości, były powszechnie występujące w biżuterii w XVIII wieku, ale na początku kolejnego stulecia stały się rzadkością. Obserwujemy, jak dziobią się nawzajem, wysiadują jaja w gnieździe lub latają, trzymając w dziobach koronę lub końce wstążki związane w węzeł, gdy oddalają się od siebie.
Symbol niezniszczalnej więzi między dwoma istotami, węzła gordyjskiego, którego nie można rozwiązać. W 1824 roku był to już popularny motyw, noszony w formie pierścienia i broszki, wykonanych ze złota, emalii, brązowej stali i żelaza.
Synogarlice ustąpią miejsca zwiniętemu wężowi gryzącemu własny ogon, symbolowi wieczności. Jako naszyjnik może trzymać między haczykami małe otwierane serduszko, pozwalające ukryć kosmyk włosów (zd.7).

Kwiaty dla posłańca...

Jeśli róża odnosi się do miłości i jej początku w Romans róży, inne kwiaty są wysoko cenione ze względu na swój zakodowany język. Stąd wzięła się nazwa „niezapominajka” w języku angielskim nie zapomnij mnie „nie zapomnij mnie”, z turkusowymi płatkami i żółtym sercem, jest bardzo popularny na miniaturowych portretach.
Inny kwiat, bratek, oznaczający „pomyśl o mnie” lub z towarzyszącym mu napisem „dla niego”, jest częsty, emaliowany na naszyjnikach „niewolniczych”, na pierścieniach i w formie reliefu na medalionach „relikwiarzowych”, otwieranych lub na odwrocie portretu (zd.1 I zd.6).
Zainspirowany miłością i przyjaźnią pierścień federować (z włoskiego podaj w fede) zwany „bague foy” lub „bonne foi”, symbol dwóch splecionych dłoni z napisem lub bez. Wiele z tych pierścieni, zdobionych intaglio lub w parach, można otworzyć, odsłaniając dwa imiona, datę i wiadomość. Niektórzy ofiarowują serce lub niezapominajkę.

Biżuteria do włosów

Ale to, co pozwala nam pozostać najbliżej nieobecnej istoty, to noszenie „części” jej samej: jej włosów. Na początku XIX wieku, precyzyjnie szlifowane, naklejane na kości słoniowej, będą nadal przedstawiać małe pejzaże z alegoriami i symbolami: ołtarz i świątynię miłości, płonące serca, ptaki... Będą też zbierane w formie pętelek lub delikatnie zwijane w medaliony, broszki i oprawiane w pierścienie, eksponowane na widoku lub ukryte na odwrocie miniatury lub fotografii. Zaplatane, tworzą łańcuszki, paski, pierścionki, kolczyki, bransoletki (chory. 8). Od około 1840 roku ozdoby do włosów stawały się coraz bardziej popularne, szczególnie w przypadku bransoletek, do których dodawano symbole.
W 1852 roku, wyjeżdżając do Niemiec, hrabina V*** przywiozła ze sobą bransoletkę wykonaną przez Lemonniera, jubilera i fryzjera. Klejnot „wykonany z włosów, na których z daleka wznoszą się niezapominajki” jest „wspaniale naśladowany” i zauważa baronowa de Lagny: „Czyż nie jest to radosna myśl nosić, w pobliżu tych, którzy są daleko od Francji, symbol pamięci?”. W 1853 roku na Polu Marsowym zauważono bransoletkę z wężem, „której pierścienie blond włosów są, że tak powiem, złocone w słońcu. (Ten) wąż pełza wdzięcznie po liściu trzciny o naturalnym odcieniu w zielonej emalii. Głowa lśni szmaragdami i diamentami. To olśniewające arcydzieło. »

Klejnot uczuć, przywoływania i świadectwa

„Klejnot uczuć” składa się ze złożonych znaków, często kojarzonych (portret/symbole/alegoria/włosy/napisy), pozwala na przywołanie ukochanej osoby i w ten sposób zmniejsza dystans dzielący jej właściciela od dawcy. Jest to poruszające świadectwo tych powiązań, obecnych lub zaginionych, ślad uczuć i istnienia żyć, anonimowych lub nie.

Szczegóły legendy:
Il. 1: Obrotowy pierścień, portret i bratek namalowane na masie perłowej i otoczone czarną i złotą obwódką. Francuski klejnot z około 1800 roku.
Il. 2: Bransoletka z kolorowym portretem fotograficznym i zaplecionymi włosami. Druga część XIX wieku. Zapięcie z 750 tysięcznego złota. Wysokość miniaturki: 3,2 cm, całkowita szerokość zapięcia: 5 cm, szerokość bransoletki do włosów: 1,3 cm.
Il. 3: Pierścień przyjaźni, 750 tysięcznych złota, emaliowany i cyzelowany. Dzieło francuskie z XIX wieku.
Il. 4: Pamiątkowa zawieszka, Srebro i 585 tysięcznych złota, miniatury, piękne perły i czerwony kamień. Około 1850 r. Wymiary: 46 x 30 mm
Il. 5: Broszka w kształcie strzały, żółte złoto i Srebro, kaboszon z tygrysiego oka, otoczony diamentami o szlifie rozetowym. Druga część XIX wieku. Długość: 6,5 cm
Ilustracja 6: Otwierany medalion, w którym można umieścić fotografię lub pukiel włosów. 750 tysięcznych złota i szmaragdu. XIX wiek. Wymiary: 9 x 3 cm
Il. 7: Naszyjnik w kształcie węża trzymający otwierające się serce, 585 tysięcznych sztuk złota i granaty. XIX wiek.
Il. 8: Bransoletka do włosów, 585 tysięczne różowe złoto, otoczona półperłą. Początek XIX wieku. Wymiary elementu centralnego: 10 x 15 mm, długość całkowita: 19,5 cm
Il. 9: Broszka do włosów, Srebro i złoto. Około 1850 r. Wymiary: 5 x 4,5 cm
--------------
Znajdź naszą całą ofertę  z okresu 1850-1890