Sällsynt fransk canetille-brosch, omkring 1830 – Ett monument över nåden från början av 1800-talet

Fransk brosch av ovanlig storlek från cirka 1830, föreställande ett fint skulpterat manligt porträtt i brun kalcedon, monterat på en bas av blek agat eller subtilt fasetterad kvarts. Smyckets generösa proportioner, i kombination med ett komplext filigranarbete och en lysande blå emalj, ger det en slående nyklassicistisk närvaro. Troligen tidigare huvuddel i ett mer imponerande smycke, har det senare omvandlats till en brosch av anmärkningsvärd finess. En sällsynt överlevare från det raffinerade tidiga 1800-talets smak, både imponerande och intim, och diskret suggestiv.

Objektgrupp för Antika smycken
brosch

Skick
mycket gott skick
mer information om vår skickskala

Ursprungsland
Även om den inte bär någon läsbar kontrollstämpel, tror vi att den är av franskt ursprung.

Stil
Tidigt 1800-tal
mer information om stilar

Stilspecifikationer
Detta smycke speglar den nyklassicistiska estetiken, så populär under den post-napoleonska eran, och kombinerar ett raffinerat filigranarbete med ett klassiskt inspirerat profilporträtt. Även om det idag fungerar som brosch, antyder dess lätta krökning och konstruktionsdetaljer att det ursprungligen var en central del i ett armband eller ett halsband. Dess sammansättning och teknik skulle passa perfekt i en 1800-talssamling.

Period
omkring 1830
Händelser och fakta från denna tid, poesi från denna tid, mode från denna tid.

Inspirationskälla
Klassicismen från det antika Rom, återupplivad i slutet av 1700- och början av 1800-talet, har tydligt tjänat som inspiration. Det manliga porträttet påminner om de idealiserade profilerna av romerska kejsare eller filosofer, ofta använda i smyckeskonst som symboler för dygd, intelligens och arv.

Tema
Porträtt i smycken – minne eller idealisering av den manliga gestalten. Oavsett om det föreställer en känd person eller en symbolisk modell för manlig dygd, ingår detta verk i en bredare tradition av bärbar nyklassicistisk bildkonst.

Material 18K
gult guld (testat med touchstone)
mer information om ädelmetaller

Historisk anpassning
Även om det idag används som brosch, antyder smyckets lätta krökning och konstruktion starkt att det ursprungligen var den centrala delen av ett armband eller ett modulärt halsband – kanske ett hundhalsband eller en platt halskedja, populär omkring 1830. Broschfästet är inte original, utan har skickligt lagts till med befintliga strukturella element: två ihåliga tubformade delar på baksidan, troligen från den ursprungliga strukturen. Dessa rör öppnades noggrant längs hela sin längd för att infoga gångjärnet på ena sidan och låset på den andra, innan de försiktigt stängdes igen. Avsaknaden av spår av spänning eller deformation visar att denna omvandling utfördes med stor skicklighet, troligen redan under 1800- eller tidigt 1900-tal.

Teknik
Kame är en skulpturmetod, eller ett smycke eller en behållare tillverkad på detta sätt. Den visar en bild i relief (positiv). Det finns tre huvudsakliga material för skulptur i Kame: snäckskal eller agat (kallad Kame i hård sten) och glas. Kameer kan tillverkas genom att placera en skulpterad relief, såsom ett porträtt, på en bakgrund med kontrasterande färg. Detta kallas då en sammansatt Kame. Det är också möjligt att skulptera en Kame direkt i ett material med integrerade lager eller band, såsom bandad agat eller laminerat glas, där de olika lagren har olika färger. Färgämnen används ibland för att förstärka dessa färger. Kameer bärs ofta som smycken. Mycket fint arbetade stenkameer tillverkades i Grekland redan på 500-talet f.Kr. De var mycket populära i det antika Rom, och en av de mest kända stenkameerna från denna period är Gemma Claudia, tillverkad för kejsar Claudius. Denna teknik har sedan dess upplevt periodiska återupplivanden, särskilt i början av renässansen, samt under 1600-, 1700- och 1800-talen.

Emaljering är en gammal och allmänt spridd teknik. Forntida egyptier applicerade emalj på keramik och stenföremål. Greker, kelter, ryssar och kineser i forntiden använde också emaljeringstekniker på metallföremål. Emalj är det färgade resultatet av att smälta glaspulver på ett underlag genom upphettning, vanligtvis mellan 750 och 850 °C. Pulvret smälter, flyter och stelnar för att bilda ett slätt och hållbart glashölje på metall, glas eller keramik. Enligt vissa källor kommer ordet emalj från högtyska smelzan (att smälta) via forntyska esmail. Använd som substantiv betecknar "en emalj" ett dekorativt föremål, vanligtvis av liten storlek, täckt med ett emaljlager, såsom champlevé eller cloisonné (olika tekniker).

Detta smycke har en filigrandekor, bestående av tunna, tvinnade guldfilament i raffinerade mönster, här eleganta små kulor. Man ser också användning av granulering. Granulering är en teknik där guldsmeden använder mycket små metallkulor, inte lödda på stycket, utan svetsade. Båda dessa tekniker kräver exceptionell skicklighet och precision från skaparen.

Ädelstenar
Detta smycke innehåller inga fasettslipade ädelstenar enligt traditionell definition. Det har dock ett fint skulpterat manligt porträtt i genomskinlig brun kalcedon, troligen sard, beströdd med mörka inneslutningar. Porträttet är monterat på en subtilt fasettslipad och lätt genomskinlig stödsten i blek grå-beige – troligen en variant av agat eller färglös kvarts – vilket antyder att det har fästs snarare än huggits ur ett enda block. Realismen i skulpturen och elegansen i infattningen återspeglar den raffinerade nyklassicistiska smaken från början av 1800-talet.

Födelsestenar
Ingen tillämplig.
mer information om födelsestenar

Kännetecken
Inga kännetecken.
mer information om stämplar

Mått
9,00 cm (3,54 tum) x 6,86 cm (2,70 tum)
se bilden med en linjal i millimeter och tum

Vikt
26,90 gram (17,30 dwt)

Adin