Utställning på School of Jewelry Arts: En ny konst, en metamorfos av smycken

School of Jewelry Arts har anordnat en utställning, lika spektakulär som någonsin, från 2 juni till 30 september 2023. Denna utställning lyfter fram smyckens betydelse i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet. Den presenterar en unik samling av nästan 100 verk från museer, kulturarv och privata samlingar.

Van Cleef & Arpels: Smyckens metamorfos 

Vid 1800- och 1900-talens skifte började rörelsen avArt Nouveau uppstod i Frankrike, influerad av vetenskapliga framsteg och en kreativ fantasi. Smycken har blivit en central del av detta poetiska konstobjekt, vilket ger stor kreativ frihet i användningen av material, stenar och former. 

Designerna hämtade sin inspiration från naturen och väckte dynamisk och färgglad design till liv. 

Utställningen "Fairy Natures, Hatchings, Abstractions" presenterar smycke original som återspeglar denna innovativa estetik, inspirerad av litteratur och vetenskap. Denna utställning är en del av det vetenskapliga uppdraget för School of Jewelry Arts, med stöd av Van Cleef & Arpels, som syftar till att placera juvelen i ett bredare konstnärligt sammanhang.

Art Nouveau-smyckenas magiska natur

Den här utställningen väcker nostalgi efter ett förflutet när konsten inte var uppdelad i fack, och när konstnärer tittade på svunna tider för inspiration. Renässansen och medeltiden påverkade alltså det konstnärliga skapandet. Museum of Comparative Sculpture, skapat av Eugène-Emmanuel Viollet-le-Duc, visade framför allt fantastiska skulpturer som gargoyler och chimärer, som satte fart på fantasin under det sena 1800-talet. 

Symbolismen omtolkade sedan dessa former för att skapa ett fantasiuniversum, befolkat av hybridvarelser och monster. Konstnärer från denna period utforskade också ämnen som dagdrömmer, sömn, natt och mardröm, såväl som vattenvärlden, en källa till störande och fascinerande inspiration.

En förnyad fantasi av jugend

Från 1880-talet och framåt öppnade den dekorativa konsten upp för en ibland förvirrande tematisk mångfald, vilket gjorde det möjligt för konstnärer att utforska de mest innovativa trenderna och göra föremålet till ett kreativt medium i sin egen rätt. Kontakterna med Fjärran Östern ökade, och upptäckten av dessa avlägsna produktioner förvånade konstnärer. 

Framsteg inom vetenskapen har fått stor spridning genom publicering, press, illustrationer och utställningar. Symbolistisk forskning fann fruktbar grund för uppfinningen av former i dyrbara artefakter, upphöjda till rangen av konstverk.

Rotat i en romantisk naturfilosofi som ser saker som konstverk – snäckor, fossiler, koraller, fågelfjädrar, reptiler, snöflingor, tång och hår.

Singular material

DE Juvel i jugend kännetecknas av en subtil blandning av stenar, metaller och material av olika värden, där objektets skönhet bestäms av dess konstnärliga design snarare än av kostnaden för de element som utgör det. 

Färgade stenar som kvarts, beryler, peridoter, krysopraser, topas, turmaliner eller granater har använts i stor utsträckning för att lysa upp maison av smycken.

 Glas har också blivit en smyckesprydnad i sig. Organiska material som korall, pärlemor, pärla, bärnsten, horn, sköldpaddsskal eller elfenben användes för sin speciella form och färg. Slutligen har emalj upplevt en återupplivning med återupptäckt och förbättring av några av dess uråldriga tillämpningar. Symbolistiska konstnärer drogs särskilt till emalj, som ger ett lysande, färgstarkt djup som liknar ädelstenar.

För att fortsätta upplevelsen av art nouveau eller om du inte kan delta i denna utställning, upptäck våra smyckessamlingar från denna Art Nouveau-period.