Exposición Escuela de Artes de Joyería: Un nuevo arte, la metamorfosis de la joyería

La Escuela de Artes de la Joyería ha organizado una exposición, más espectacular que nunca, del 2 de junio al 30 de septiembre de 2023. Esta exposición destaca la importancia de la joyería a finales del siglo XIX y principios del XX. Presenta una colección única de cerca de 100 piezas procedentes de museos, patrimonio y colecciones privadas.

Van Cleef & Arpels: La metamorfosis de la joyería 

A finales del siglo XIX y principios del XX, el movimiento deArt nouveau Surgió en Francia, influenciado por los avances científicos y una imaginación creativa. La joyería se ha convertido en un elemento central de esta poética del objeto artístico, permitiendo una gran libertad creativa en el uso de materiales, piedras y formas. 

Los diseñadores se inspiraron en la naturaleza, dando vida a diseños dinámicos y coloridos. 

La exposición “Naturalezas de hadas, eclosiones, abstracciones” presenta joyas Originales que reflejan esta estética innovadora, inspirada en la literatura y la ciencia. Esta exposición es parte de la misión científica de la Escuela de Artes de la Joyería, apoyada por Van Cleef & Arpels, que pretende situar la joya en un contexto artístico más amplio.

La naturaleza mágica de las joyas Art Nouveau

Esta exposición evoca la nostalgia de un pasado en el que las artes no estaban compartimentadas y los artistas buscaban inspiración en épocas pasadas. El Renacimiento y la Edad Media influyeron así en la creación artística. El Museo de Escultura Comparada, creado por Eugène-Emmanuel Viollet-le-Duc, expuso, entre otras cosas, esculturas fantásticas, como gárgolas y quimeras, que alimentaron la imaginación de finales del siglo XIX. 

El simbolismo luego reinterpretó estas formas para crear un universo de fantasía, poblado por criaturas híbridas y monstruos. Los artistas de este período también exploraron temas como la ensoñación, el sueño, la noche y la pesadilla, así como el universo acuático, fuente de inspiración inquietante y fascinante.

Una renovada imaginación del Art Nouveau

A partir de la década de 1880, las artes decorativas se abrieron a una diversidad temática a veces desconcertante, permitiendo a los artistas explorar las tendencias más innovadoras y hacer del objeto un medio creativo por derecho propio. Los contactos con el Lejano Oriente se multiplicaron y el descubrimiento de estas producciones lejanas asombró a los artistas. 

Los avances de la ciencia se han difundido ampliamente a través de la publicación, la prensa, la ilustración y las exposiciones. La investigación simbolista encontró un terreno fértil para la invención de formas en artefactos preciosos, elevados al rango de obras de arte.

Arraigado en una filosofía romántica de la naturaleza que ve las cosas como obras de arte: conchas, fósiles, corales, plumas de pájaros, reptiles, copos de nieve, algas y cabello.

Materiales singulares

EL Joya del Art Nouveau Se caracteriza por una sutil mezcla de piedras, metales y materiales de diferentes valores, donde la belleza del objeto está determinada por su diseño artístico más que por el costo de los elementos que lo componen. 

Piedras de colores como cuarzos, berilos, peridotos, crisoprasas, topacios, turmalinas o granates han sido ampliamente utilizadas para iluminar el maison de joyas.

 El vidrio también se ha convertido en un adorno de joyería por derecho propio. Materiales orgánicos como coral, nácar, perlaSe utilizaban ámbar, cuerno, carey o marfil por su particular forma y color. Finalmente, el esmalte ha experimentado un resurgimiento con el redescubrimiento y la mejora de algunas de sus antiguas aplicaciones. Los diseñadores del movimiento simbolista se sintieron especialmente atraídos por el esmalte, que produce una profundidad luminosa y colorida similar a la de las piedras preciosas.

Para continuar la experiencia del art nouveau o si no puedes asistir a esta exposición, descubre nuestras colecciones de joyas de esta Periodo Art Nouveau.