Utstilling på School of Jewelry Arts: En ny kunst, en metamorfose av smykker

School of Jewelry Arts har arrangert en utstilling, like spektakulær som alltid, fra 2. juni til 30. september 2023. Denne utstillingen fremhever viktigheten av smykker på slutten av 1800-tallet og begynnelsen av 1900-tallet. Den presenterer en unik samling av nesten 100 stykker fra museer, kulturarv og private samlinger.

Van Cleef & Arpels: Metamorfosen av smykker 

Ved overgangen til 1800- og 1900-tallet ble bevegelsen avArt Nouveau dukket opp i Frankrike, påvirket av vitenskapelige fremskritt og en kreativ fantasi. Smykker har blitt et sentralt element i dette poetiske kunstobjektet, og gir stor kreativ frihet i bruk av materialer, steiner og former. 

Designerne hentet sin inspirasjon fra naturen, og bringer dynamiske og fargerike design til live. 

Utstillingen "Fairy Natures, Hatchings, Abstractions" presenterer smykker originaler som gjenspeiler denne nyskapende estetikken, inspirert av litteratur og vitenskap. Denne utstillingen er en del av det vitenskapelige oppdraget til School of Jewelry Arts, støttet av Van Cleef & Arpels, som har som mål å sette juvelen inn i en bredere kunstnerisk kontekst.

Den magiske naturen til jugendsmykker

Denne utstillingen vekker nostalgi etter en fortid da kunsten ikke var oppdelt, og da kunstnere så til svunne tider for inspirasjon. Renessansen og middelalderen påvirket dermed kunstnerisk skapelse. Museum of Comparative Sculpture, skapt av Eugène-Emmanuel Viollet-le-Duc, stilte spesielt ut fantastiske skulpturer som gargoyler og kimærer, som satte fart på fantasien på slutten av 1800-tallet. 

Symbolismen omtolket deretter disse formene for å skape et fantasiunivers, befolket av hybride skapninger og monstre. Kunstnere fra denne perioden utforsket også temaer som dagdrømmer, søvn, natt og mareritt, samt vannverdenen, en kilde til urovekkende og fascinerende inspirasjon.

En fornyet fantasi av jugendstil

Fra 1880-tallet og utover åpnet den dekorative kunsten seg for et til tider forvirrende tematisk mangfold, slik at kunstnere kunne utforske de mest innovative trendene og gjøre objektet til et kreativt medium i seg selv. Kontaktene med Fjernøsten økte, og oppdagelsen av disse fjerne produksjonene forbløffet kunstnere. 

Fremskritt innen vitenskap har blitt bredt spredt gjennom publisering, pressen, illustrasjoner og utstillinger. Symbolistisk forskning fant grobunn for oppfinnelsen av former i dyrebare gjenstander, hevet til rangering av kunstverk.

Forankret i en romantisk naturfilosofi som ser på ting som kunstverk – skjell, fossiler, koraller, fuglefjær, krypdyr, snøflak, tang og hår.

Enkeltstående materialer

DE Juvel i jugendstil er preget av en subtil blanding av steiner, metaller og materialer av forskjellig verdi, hvor skjønnheten til objektet bestemmes av dets kunstneriske design snarere enn av kostnadene for elementene som utgjør det. 

Fargede steiner som kvarts, beryller, peridoter, krysopraser, topas, turmaliner eller granater har blitt mye brukt for å lysne opp maison av smykker.

 Glass har også blitt et smykkepynt i seg selv. Organiske materialer som koraller, perlemor, perle, rav, horn, skilpaddeskall eller elfenben ble brukt for deres spesielle form og farge. Endelig har emalje opplevd en gjenoppliving med gjenoppdagelsen og forbedringen av noen av dens eldgamle bruksområder. Symbolistiske kunstnere ble spesielt tiltrukket av emalje, som gir en lysende, fargerik dybde som ligner på edelstener.

For å fortsette opplevelsen av art nouveau eller hvis du ikke kan delta på denne utstillingen, oppdag smykkesamlingene våre fra denne Art Nouveau-perioden.