Näyttely Korutaiteiden korkeakoulussa: Uusi taide, korun metamorfoosi

Korutaiteiden korkeakoulu on järjestänyt 2.6.-30.9.2023 aina näyttävän näyttelyn. Näyttely korostaa korujen merkitystä 1800-luvun lopulla ja 1900-luvun alussa. Se esittelee ainutlaatuisen lähes 100 esineen kokoelman museoista, perinnöstä ja yksityisistä kokoelmista.

Van Cleef & Arpels: Korujen metamorfoosi 

1800- ja 1900-luvun vaihteessa, liikeart nouveau syntyi Ranskassa tieteen kehityksen ja luovan mielikuvituksen vaikutuksesta. Koruista on tullut tämän runollisen taideesineen keskeinen elementti, mikä mahdollistaa suuren luovan vapauden materiaalien, kivien ja muotojen käytössä. 

Suunnittelijat saivat inspiraationsa luonnosta herättäen dynaamisia ja värikkäitä malleja henkiin. 

Näyttely "Fairy Natures, Hatchings, Abstractions" esittelee korut alkuperäisiä, jotka heijastavat tätä innovatiivista estetiikkaa, joka on saanut inspiraationsa kirjallisuudesta ja tieteestä. Näyttely on osa Korutaiteen korkeakoulun tieteellistä tehtävää, jota tukevat Van Cleef & Arpels, jonka tavoitteena on sijoittaa jalokivi laajempaan taiteelliseen kontekstiin.

Art nouveau -korujen maaginen luonne

Tämä näyttely herättää nostalgiaa menneisyydestä, jolloin taidetta ei lokeroitu ja kun taiteilijat etsivät inspiraatiota menneiltä aikakausilta. Renessanssi ja keskiaika vaikuttivat siis taiteelliseen luomiseen. Eugène-Emmanuel Viollet-le-Ducin luomassa Vertailevan kuvanveiston museossa esiteltiin erityisesti upeita veistoksia, kuten gargoyles ja kimeeroja, jotka ruokkivat 1800-luvun lopun mielikuvitusta. 

Symbolismi tulkitsi sitten nämä muodot uudelleen luodakseen fantasiauniversumin, jota asuttivat hybridiolennot ja hirviöt. Tämän ajanjakson taiteilijat tutkivat myös sellaisia aiheita kuin unelmointi, uni, yö ja painajaiset sekä vesimaailma, joka on häiritsevän ja kiehtovan inspiraation lähde.

Uusittu mielikuvitus jugendista

1880-luvulta lähtien koristetaide avautui toisinaan hämmentävälle temaattiselle monimuotoisuudelle, jolloin taiteilijat pääsivät tutkimaan innovatiivisimpia suuntauksia ja tekemään esineestä luovan välineen. Yhteydet Kaukoitään lisääntyivät, ja näiden kaukaisten tuotantojen löytäminen hämmästytti taiteilijoita. 

Tieteen edistysaskeleita on levitetty laajasti julkaisujen, lehdistön, kuvituksen ja näyttelyiden kautta. Symbolistinen tutkimus löysi hedelmällisen maaperän muotojen keksimiselle arvokkaissa esineissä, jotka nostettiin taideteosten arvoon.

Perustuu romanttiseen luontofilosofiaan, joka pitää asioita taideteoksina – simpukankuoria, fossiileja, korallia, lintujen höyheniä, matelijoita, lumihiutaleita, merileviä ja hiuksia.

Yksittäisiä materiaaleja

THE Art nouveau -koru on ominaista hienovarainen sekoitus kiviä, metalleja ja eri arvoisia materiaaleja, joissa esineen kauneus määräytyy sen taiteellisesta suunnittelusta, ei sen muodostavien elementtien hinnasta. 

Värillisiä kiviä, kuten kvartsia, berylejä, peridotteja, krysopraaseja, topaasi, turmaliinia tai granaattia, on käytetty laajalti kirkastamaan maison koruista.

 Lasista on tullut myös oma korukoriste. Orgaaniset materiaalit, kuten koralli, helmiäinen, helmi, meripihkaa, sarvea, kilpikonnankuorta tai norsunluuta käytettiin niiden erityisen muodon ja värin vuoksi. Lopuksi emali on kokenut elpymisen joidenkin sen muinaisten sovellusten uudelleen löytämisen ja parantamisen myötä. Symbolistisia taiteilijoita kiinnosti erityisesti emali, joka tuottaa jalokivien kaltaisen kirkkaan, värikkään syvyyden.

Jatkaksesi art nouveau -kokemusta tai jos et pääse osallistumaan tähän näyttelyyn, tutustu korukokoelmaamme tästä Art nouveau -kausi.