Hoe hebben oude sieraden de recente periodes beïnvloed?

Sieradentechnieken die doorgaan

Zelfs vandaag de dag gebruiken we technieken die teruggaan tot het oude Egypte, het oude Griekenland en het Romeinse rijk. Ze zijn zeker verfijnd, zoals de methoden van het metaalgieten, filigraan of zelfs het zetten van edelstenen, maar ze blijven niettemin doordrenkt van de originele technieken. Ambachtelijke juweliers willen het historische erfgoed van sieraden behouden en streven ernaar de voorouderlijke knowhow in de verf te zetten en ze te voorzien van een eigentijdse toets die kwaliteit en finesse belooft.

Carving en repoussing zijn twee technieken die de vindingrijkheid van oude ambachtslieden onthullen. Carven bestaat uit het versieren van het metaal met kleine incisies, waardoor patronen vol delicatesse vorm worden gegeven. De tweede techniek, reliëf, wordt gedefinieerd door het creëren van reliëfs door het metaal dat vanaf de achterkant wordt gevormd en uitgerekt. Het authentieke karakter en de tijdloze elegantie van deze technieken verklaren hun succes. Wat het graveren en inbedden van edelstenen betreft, laten hedendaagse juweliers zich ook inspireren door de technieken van weleer om stukken te creëren die moderniteit en traditie combineren. 

In de oudheid was degoud werd heel vaak gebruikt, vooral in Egypte, waar het als onvergankelijk werd beschouwd en het vlees van de goden vormde. L'geld was ook een materiaal dat gewaardeerd werd om zijn antieke uitstraling. Tegenwoordig worden deze twee legeringen gewaardeerd om hun schoonheid, maar ook om hun ecologische compatibiliteit, een onderwerp dat momenteel van belang is, vooral in de juwelensector.

De culturele invloeden van antieke sieraden 

Door de geschiedenis heen zijn sieraden een waar symbool van culturele identiteit geweest. Scarabeeën en hiërogliefen, motieven die altijd aanwezig zijn in de creaties van hedendaagse juweliers, komen bijvoorbeeld rechtstreeks uit het faraonische Egypte. Ze belichamen bescherming en eeuwigheid. Bovendien zijn symbolen uit het oude Rome, zoals lauweren en munten, ook motieven die tegenwoordig op sieraden te vinden zijn. Het oude Griekenland bracht ons de traditie van het uitwisselen van ringen om liefde te tonen. Deze traditie is vandaag de dag nog steeds relevant met trouwringen.

Elk tijdperk doordrenkt zijn sieraden met zijn waarden en overtuigingen. Victoriaanse sieraden zijn vaak versierd met slangen, symbolen van wijsheid en eeuwigheid. Dit thema wordt vandaag de dag ook opgepakt met meer hedendaagse interpretaties. Gedurende de periode van de RenaissanceSieraden met religieuze motieven en miniatuurportretten waren het meest in de mode. Deze aantrekkingskracht voor dit soort sieraden getuigt van een samenleving die wordt gekenmerkt door geloof en zelfrepresentatie. Op elk sieraad vinden we dan ook de signatuur van zijn tijd terug: de bloemmotieven komen uit die periode Art Nouveau, de symmetrie van deArt Deco, de barokke lijnen van de Victoriaanse periode... Sieraden zijn daarom echte artefacten die het verhaal van een beschaving vertellen en getuigen van de esthetische smaak van een bepaald tijdperk. 

Ten slotte komt de invloed van antieke sieraden duidelijk naar voren in de huidige trends. Vandaag de dag, de medaillonsEr is vooral veel vraag naar stenen die op traditionele wijze zijn gehouwen of zelfs kettingen met grote schakels. Deze juwelen dragen een verhaal met zich mee terwijl ze verankerd zijn in onze tijd, waardoor ze unieke en tijdloze stukken zijn.