SÄLJ DINA SMYCKEN
Hur Antika smycken har påverkat de senaste perioderna?
DE Antika smycken har denna kraft att korsa tiderna utan att någonsin förlora sin charm. Än idag fortsätter de att förföra; Juvelerare i synnerhet drar nytta av detta arv för att återuppfinna stilar och tekniker och på så sätt föda tidlösa smycken som kombinerar tradition och modernitet. Så ta reda på hur Antika smycken fortsätta att inspirera och förvandla samtida smycken.
Smyckestekniker som fortsätter
Än idag använder vi fortfarande tekniker som går tillbaka till det antika Egypten, antikens Grekland och Romarriket. De har verkligen förfinats, såsom metoderna för metallgjutning, filigran eller till och med sättningen av ädelstenar, men de förblir genomsyrade av de ursprungliga teknikerna. Ivriga att bevara smyckens historiska arv strävar hantverkare efter att lyfta fram förfäders kunnande, genomsyrar det med en modern touch som lovar kvalitet och finess.
Mejsling och repoussé är två tekniker som avslöjar uppfinningsrikedomen hos forntida hantverkare. Mejsling innebär att dekorera metall med små snitt, vilket skapar ömtåliga mönster. Den andra tekniken, repoussé, definieras av skapandet av reliefer av metallen som formas och sträcks från baksidan. Den autentiska karaktären och tidlösa elegansen hos dessa tekniker förklarar deras framgång. När det kommer till gravering och sättning av ädelstenar, hämtar samtida juvelerare också inspiration från tidigare tekniker för att skapa smycken som kombinerar både modernitet och tradition.
I gamla tider, denguld användes mycket ofta, särskilt i Egypten där det ansågs oförgängligt och utgjorde gudarnas kött. L'Silver var också ett material som uppskattades för sitt antika utseende. Idag är dessa två legeringar uppskattade för sin skönhet men också för sin ekologiska kompatibilitet, ett viktigt ämne för tillfället och särskilt inom smyckessektorn.
De kulturella influenserna av Antika smycken
Genom historien har smycken varit en sann symbol för kulturell identitet. Till exempel kommer skarabéer och hieroglyfer, motiv som fortfarande finns i skapelserna av samtida juvelerare, till oss direkt från faraoniska Egypten. De förkroppsligar skydd och evighet. Vidare är symboler från det antika Rom som lagrar och mynt också motiv som finns på dagens smycken. Det antika Grekland gav oss traditionen att byta ringar för att visa kärlek. Denna tradition är fortfarande aktuell med Vigselringar på bröllopet.
Varje epok genomsyrar sina smycken med sina värderingar och övertygelser. Viktorianska smycken är ofta prydda med ormar, symboler för visdom och evighet. Detta tema tas också upp igen idag med mer samtida tolkningar. Under perioden av Renässans, det var smycken med religiösa motiv och miniatyrporträtt som var mest på modet. Denna attraktion till denna typ av smycken speglar ett samhälle präglat av tro och självrepresentation. På varje smycke finner vi signaturen från dess era: blommotiven kommer från perioden Art Nouveau, symmetrin avArt Deco, barocklinjerna från den viktorianska perioden ... Smycken är därför en sann artefakt som berättar historien om en civilisation och vittnar om de estetiska smakerna från en given era.
Slutligen påverkan av Antika smycken framträder tydligt i nuvarande trender. Idag har medaljonger, traditionellt skurna stenar eller till och med stora länkkedjor är särskilt efterfrågade. Dessa juveler bär en historia inom sig samtidigt som de är förankrade i vår tid, vilket gör dem till unika och tidlösa pjäser.
Du kanske också gillar att läsa eller upptäcka: