Lakkens kunst i smykker
Oprindelse og historie af lak i smykker
Lakken kom oprindeligt fra træet kaldet laktræets saft, almindeligvis kaldet "Rhus verniciflua" (gammelt navn) eller "Toxicodendron vernicifluum", hvis saft indeholder en vandig fraktion og en organisk fraktion.
Den første brug af lak går mere end 7000 år tilbage i Kina, som blev fundet på mange dekorative genstande, møbler, tilbehør og smykker. Gennem årene har hun spredte sig gradvist til Japan, Vietnam, Korea og andre dele af Sydøstasien, der hver udviklede sine egne variationer inden for lakkunst.
Inden for smykker går introduktionen af lak tilbage til æraen med handel mellem Asien og Europa, hvilket giver vestlige håndværkere mulighed for at opdage dette fascinerende materiale. Det var fra 1800-tallet, at de store europæiske juvelerer begyndte at inkorporere lak i deres kreationer og hentede også inspiration fra motiver inspireret af japansk eller kinesisk kunst, tilbyder repræsentationer af lokal flora og fauna. Det var virkelig i det 20. århundrede, med fremkomsten afArt Deco, at lak bliver et centralt element i smykker.
Lakteknikker i smykker
Lakkens kunst i smykker er afhængig af avancerede teknikker, der kræver præcision og tålmodighed. Dette naturlige harpiksholdige stof, når det først er høstet, filtreres og blandes med andre naturlige pigmenter for at skabe forskellige farver, påføres i på hinanden følgende lag og poleres derefter for at opnå en glat, skinnende og modstandsdygtig finish. Denne proces kan tage flere dage eller endda uger, afhængigt af den ønskede tykkelse og finish.
En af de største fordele ved lak er dens evne til at fange lys og samtidig bevare et glat, jævnt udseende. Det giver også mulighed for at skabe dybdeeffekter, takket være påføringen af flere lag, som giver juvelen en subtil kompleks tekstur.
Der er forskellige tilgange til påføring af lak i smykker, hvoraf de mest kendte er:
- Urushi lak : Traditionelt brugt i Østasien, denne teknik består i at blande forskellige farver lak med guld- eller sølvpulver.Sølv på en træ- eller papiroverflade
- Champlevé-teknikken : Denne metode består i at grave hulrum i juvelens metal, som derefter fyldes med lak. Dette muliggør skabelsen af hævede mønstre, ofte komplekse, som spiller med teksturkontraster mellem metaloverfladen og lakken.
- Maki-e : Denne teknik består af at drysse guldpulver ellerSølv på den stadig friske lak, hvilket skaber effekter af glans og lindring. Det er især værdsat for smykker med indviklede designs.
Lak i moderne smykker
Førhen brugte man lak til at lave smykker værdige til ægte malerier, rig på farveblandinger og håndlavede detaljer. I dag har anvendelsen af lak ændret sig: den bruges mere til at skabe flade farver end detaljerede designs. Det findes ofte forbundet med ædelsten, såsom diamanter, rubiner eller smaragder, hvor lakkens kunst går i harmoni med ædelstenernes lys.
Nu er huse som f.eks Boucheron, Cartier eller endda Chanel bruger jævnligt lak i deres kollektioner, og mere specifikt sort lak til at kontrastere med metallets farve, og som er blevet et populært valg til moderne smykker.
Forskellen mellem lak og harpiks
I dag forveksles lak ofte med harpiks, da sidstnævnte bruges til at gengive sit æstetiske udseende på moderne smykker. Faktisk bruges hver enkelt til sine dekorative kvaliteter, men de adskiller sig i dets sammensætning og anvendelse:
- Lak, af naturlig oprindelse, påføres i tynde og polerede lag, hvilket giver en skinnende og raffineret finish, men den er mere skrøbelig og kræver en lang proces.
- Harpiksen, generelt syntetisk (epoxy, akryl, polyester osv.), hældes og hærdes i et enkelt lag, hvilket gør den lettere at håndtere og mere robust. Det har vundet popularitet på grund af dets alsidighed og især dets relativt lave omkostninger sammenlignet med traditionelle materialer som lak eller emalje.
Filigran, en tradition for antikke og vintage smykker
De forskellige stadier af fremstilling af et smykke

