decembrie 6, 2025

Top 5 ceasuri Art Deco

În 1925, Expoziția Internațională de Arte Decorative și Industriale Moderne de la Paris a stabilit oficial un nou stil, cunoscut în curând sub numele de’Art Deco, realizate din geometrii precise, materiale luxoase și o modernitate încrezătoareO sută de ani mai târziu, această estetică continuă să inspire atât muzeele, cât și casele de ceasuri, care își reinventează liniile... ceasuri Unele dintre ele au devenit adevărate icoane populare. A venit cu adevărat momentul să porți acest secol de istorie... la încheietura mâinii.

5) Boucheron Reflectă, eleganță discretă

Născut în 1947, Acolo Reflecţie A sosit într-un context postbelic în care exista visul unei modernități discrete, rămânând în același timp fidelă tradiției bijuteriilor din Place Vendôme. carcasă dreptunghiulară ușor curbatăÎmpodobită cu caneluri verticale care captează lumina, evocă atât arhitectura clasică a pieței, cât și liniile structurate ale...Art Deco.

Estetic, Reflet optează pentru discreție: un cadran curat, indicatori orari subțiri sau cifre minimaliste, adesea combinate cu o dimensiune compactă care se potrivește sub orice manșetă de cămașă. Sistemul de fixare patentat, cu cataramă "invizibil" Integrat în carcasă și cu curele ușor interschimbabile, este adaptabil pentru utilizarea zilnică, ceea ce îi consolidează statutul de... ceas bijuterie mai mult decât un simplu instrument tehnic.

În ceea ce privește popularitatea, Reflet rămâne o icoană, în special la Paris și "cunoscător" Foarte căutat pe piața second-hand, în special în versiunile sale din oțel cu caboșoane de safir, se adresează celor care își doresc un ceas Art Deco subtil, departe de modelele văzute peste tot. De asemenea, este unul dintre puținele ceasuri cu adevărat unisex de la bun început, conceput pentru a fi purtat atât de femei, cât și de bărbați, ceea ce contribuie la renașterea sa pe piața vintage de astăzi.

4) Longines DolceVita, clasicul accesibil

Introdus în 1997colecția DolceVita aduce un omagiu unui ceas Longines din anii 1920, asociindu-l în același timp cu ideea de „Dolce vita” italiană, între eleganța nonșalantă și Spiritul RiviereiSemnătura vizuală rămâne carcasa dreptunghiulară cu unghiuri atenuate, reflectând volumele ceasurilor. Art Deco făcându-le în același timp mai puțin austere și mai ușor de purtat zilnic.

Longines prezintă o nouă versiune a Dolce Vita, aproape de aproximativ o sută de variante Oțel, bicolor sau auriu, cu mecanisme cu cuarț sau automate, cadrane simple sau cu diamante. Această abundență de opțiuni acoperă o gamă largă de prețuri și de public, de la primul „ceas frumos” cumpărat dintr-un magazin de bijuterii până la piesa mai formală selectată de... entuziaști sensibili la moștenirea anilor 1920-1930.

Popularitatea Dolce Vita se bazează pe trei piloni: un design care este imediat lizibil ca „Art Deco modern", Un preț mult sub cel al marilor producători de prestigiu și o distribuție globală masivă. Rezultatul: pentru mulți, este prima lor întâlnire cu un ceas dreptunghiular și elegant. Art Deco, un compromis ideal între aspectul unui ceas de lux și preț accesibil.

3) Patek Philippe Gondolo, bijuteria rară aArt Deco

La Patek Philippe, colecția Gondolo include toate Ceasuri „în formă” care se desprind de carcasa rotundă tradițională, presupunând o legătură directă cu creațiile Art Deco al/a/ale Maison. Dreptunghiuri alungite, carcase în formă de pernă sau butoaie cu unghiuri ascuțitecadrane de cronometrare feroviară și Figurine Breguet Sau Art Deco : fiecare detaliu amintește de piesele produse pentru clienții sud-americani la începutul secolului al XX-lea, de unde și colecția își ia numele.

Din punct de vedere tehnic, Gondolele încorporează mișcări mecanice Patek de înaltă calitate, adesea lucrate manual, în aur sau cutii de aur Platină, uneori delicat așezate. Această combinație de forme geometrice puternice, finisaje extreme și distribuție limitată o face mai multe ceasuri strâns legată de bijuteriile fine și ceasornicaria decât un ceas de zi cu zi.

În ceea ce privește popularitatea, Gondolo este o vedetă de nișă: foarte prezentă la licitații, frecvent citată în selecțiile colecționarilor, dar mult mai puțin vizibilă la încheietura mâinii publicului larg decât Nautilus sau Calatrava. Tocmai această raritate, cuplată cu un stil... Art Deco deosebit de pură, care de fapt un „Sfânt Graal” pentru iubitorii de ceasuri cu forme diferite, adesea căutată ca piesă vestimentară supremă.

2) Jaeger-LeCoultre Reverso, ingeniosul ceas cu două cadrane

Fondată în 1931 pentru jucătorii de polo britanici din India, Reverso Acesta răspundea unui set foarte specific de cerințe: protejarea sticlei de impacturi, permițând în același timp carcasei să se rotească pe sine. Din această constrângere a rezultat un design original: un dreptunghi alungit încadrat de godroane orizontale, un cadran curat și cifre. Art Deco și mânere integrate, care în timp au devenit unul dintre cele mai puternice simboluri ale esteticii anilor 1930.

Dincolo de modelul clasic, Jaeger-LeCoultre a dezvoltat progresiv a dezvoltat un întreg univers De la ceasuri simple cu două arătătoare, la modelele Reverso cu complicații (turbillon, calendar, dual time), fără a uita de versiunile cu cadran dublu care exploatează din plin ideea de „double face”. Maison De asemenea, se joacă mult cu dimensiunile, culorile cadranelor și edițiile limitate, ceea ce permite modelului Reverso să atragă atât puriștii, cât și noii cumpărători.

În ceea ce privește popularitatea, Reverso este astăzi unul dintre cele mai recunoscute două dreptunghiuri de pe piață, adesea văzută ca Ceasul elegant Art Deco bărbat prin excelență. Prezența sa puternică în cultura orologeriei, în presa specializată și în vitrinele comercianților cu amănuntul o face o alegere recurentă pentru cei care își doresc o piesă istorică, tehnică și imediat identificabilă.

1) Cartier Tank, icoana atemporală a „tancurilor”

Schițat în 1917 și comercializat la începutul anilor 1920, Tank își trage inspirația din vederea aeriană a Rezervoare Renault al Primului Război Mondial, inclusiv Cartier transpune omizile în două arbori paralele care încadrează cadranul. Această arhitectură pură, accentuată de cifre romane, o cale ferată, ace albastre și o coroană decorată cu un cabochon, se încadrează perfect în epoca de aur aArt Deco unde triumful linii geometrice și simplitate luxoasă.

În anii 1920 și 1930, Cartier trăiește o adevărată perioadă de grație creativă și Tank A devenit rapid una dintre emblemele sale, la egalitate cu cele mai faimoase bijuterii ale sale. Variațiile succesive - Tank Ludovic Cartier, Tank American, Tank Française, Tank Necesitate, Tank Normal reeditat - au făcut posibilă ajungerea la toate generațiile și toate bugetele, de la modelul din oțel cuarț până la piesa mecanică din aur de înaltă calitate.

Popularitatea Tank se extinde mult dincolo de cercul pasionaților de ceasuri: susținută de artiști, scriitori, actori și șefi de stat de-a lungul deceniilor, ea a devenit o un simbol cultural atât ca un ceas. În imaginația colectivă, atunci când ne gândim „priviți Art Deco dreptunghiular", este adesea Tank care este pe primul loc, ceea ce justifică pe deplin statutul său numărul unu în acest top în ceea ce privește notorietatea, dezirabilitatea și prezența pe piață, atât nouă, cât și vintage.