desember 6, 2025

Topp 5 klokker Art Deco

I 1925 etablerte den internasjonale utstillingen for moderne dekorativ og industriell kunst i Paris offisielt en ny stil, snart kjent som’Art Deco, laget av presise geometrier, luksuriøse materialer og en selvsikker modernitetHundre år senere fortsetter denne estetikken å inspirere både museer og urmakerhus, som gjenoppfinner linjene sine på... klokker Noen av dem har blitt sanne populære ikoner. Tiden er virkelig inne for å bære dette århundret med historie ... på håndleddet.

5) Boucheron Refleksjon, diskré eleganse

Født i 1947, der Speilbilde Den kom i en etterkrigskontekst hvor det var en drøm om diskret modernitet, samtidig som den forble tro mot smykketradisjonen på Place Vendôme. lett buet rektangulært etuiUtsmykket med vertikale rifler som fanger lyset, fremkaller den både torgets klassiske arkitektur og de strukturerte linjene iArt Deco.

Estetisk sett foretrekker Reflet diskresjon: en ren urskive, slanke timemarkører eller minimalistiske tall, ofte kombinert med en kompakt størrelse som passer under enhver skjortemansjett. Det patenterte festesystemet, med lås "usynlig" Integrert i etuiet og med lett utskiftbare stropper, er den tilpasningsdyktig til daglig bruk, noe som forsterker dens status som smykkeklokke mer enn bare et teknisk instrument.

Når det gjelder popularitet, er Reflet fortsatt et ikon, spesielt i Paris og "kjenner" Svært ettertraktet på bruktmarkedet, spesielt i stålversjoner med safirkabochoner, appellerer den til de som ønsker en klokke. Art Deco subtil, langt fra modellene man ser overalt. Det er også en av de få klokkene som var helt unisex fra starten av, designet for å brukes av både kvinner og menn, noe som bidrar til dens gjenoppblomstring i vintagemarkedet i dag.

4) Longines DolceVita, den tilgjengelige klassikeren

Introdusert i 1997samlingen DolceVita hyller en Longines-klokke fra 1920-tallet, samtidig som den assosierer den med ideen om Italiensk «dolce vita», mellom nonchalant eleganse og Riviera-åndenDen visuelle signaturen forblir den rektangulære urkassen med mykgjorte vinkler, som gjenspeiler klokkenes volum. Art Deco samtidig som de blir mindre stramme og enklere å bruke på daglig basis.

Longines presenterer en ny versjon av Dolce Vita, nesten av omtrent hundre varianter Stål, tofarget eller gull, med kvarts- eller automatiske urverk, enkle urskiver eller diamantbesatte urskiver. Dette overfloden av alternativer dekker et bredt spekter av priser og målgrupper, fra den første «fine klokken» kjøpt i en smykkebutikk til det mer formelle smykket valgt av... entusiaster som er følsomme for arven fra 1920- og 1930-tallet.

Dolce Vitas popularitet hviler på tre søyler: et design som umiddelbart er lesbart som «Art Deco moderne", En pris godt under de store prestisjeprodusentenes, og massiv global distribusjon. Resultatet: for mange er det deres første møte med en rektangulær, stilig klokke. Art Deco, et ideelt kompromiss mellom utseendet til en luksusklokke og overkommelighet.

3) Patek Philippe Gondolo, den sjeldne juvelen iArt Deco

Hos Patek Philippe, kolleksjonen Gondol inkluderer alle "Formede" klokker som bryter med den tradisjonelle runde kassen, og antar en direkte kobling til kreasjonene Art Deco av Maison. Avlange rektangler, puteformede kasser eller skarpvinklede fatjernbanetidsurskiver og Breguet-figurer Eller Art Deco Hver detalj minner om plaggene som ble produsert for søramerikanske kunder på begynnelsen av 1900-tallet, og som kolleksjonen har fått navnet sitt fra.

Teknisk sett har Gondolos mekaniske bevegelser Patek av høy kvalitet, ofte håndlaget, i gull eller gulletui Platina, noen ganger delikat satt. Denne kombinasjonen av sterke geometriske former, ekstreme overflater og begrenset distribusjon gjør den flere klokker nært knyttet til fine smykker og urmakeri enn en hverdagsklokke.

Når det gjelder popularitet, er Gondolo en nisjestjerne: svært tilstede på auksjoner, ofte nevnt i samlernes utvalg, men mye mindre synlig på håndleddet til allmennheten enn Nautilus eller Calatrava. Det er nettopp denne sjeldenheten, kombinert med en stil. Art Deco spesielt rent, som faktisk en "hellig gral" for elskere av formede klokker, ofte ettertraktet som det ultimate klesplagget.

2) Jaeger-LeCoultre Reverso, den geniale klokken med to urskiver

Grunnlagt i 1931 for britiske polospillere basert i India, Reverso Den oppfylte et sett med svært spesifikke krav: å beskytte glasset mot støt samtidig som den lot urkassen rotere rundt seg selv. Fra denne begrensningen oppsto et originalt design: et langstrakt rektangel innrammet av horisontale gadrooner, en ren urskive og tall. Art Deco og integrerte håndtak, som over tid ble et av de sterkeste symbolene på 1930-tallets estetikk.

Utover den klassiske modellen har Jaeger-LeCoultre gradvis utviklet et helt univers Fra enkle klokker med to visere til Reverso-modeller med komplikasjoner (tourbillon, kalender, dobbel tid), for ikke å glemme versjonene med dobbel skive som fullt ut utnytter ideen om en "dobbel urskive". Maison Den spiller også mye på størrelser, urskivefarger og begrensede opplag, noe som gjør at Reverso appellerer til både purister og nye kjøpere.

Når det gjelder popularitet, er Reverso i dag et av de to mest gjenkjennelige rektanglene på markedet, ofte sett på som Dressklokken Art Deco mann par excellence. Dens sterke tilstedeværelse i urmakerkulturen, fagmedier og forhandleres vinduer gjør den til et tilbakevendende valg for de som ønsker et produkt som er historisk, teknisk og umiddelbart identifiserbart.

1) Cartier Tank, det tidløse ikonet for «stridsvogner»

Skissert i 1917 og markedsført tidlig på 1920-tallet, Tank henter inspirasjon fra luftfotoet av Renault-tanker av første verdenskrig, inkludert Cartier flytter larvene inn i to parallelle aksler som rammer inn urskiven. Denne rene arkitekturen, forsterket av romertall, et jernbanespor, blå visere og en krone besatt med en cabochon, passer perfekt inn i gullalderen tilArt Deco hvor triumf geometriske linjer og luksuriøs enkelhet.

På 1920- og 1930-tallet, Cartier opplever en sann periode med kreativ nåde, og Tank Det ble raskt et av emblemene, på nivå med de mest berømte smykkene. De påfølgende variasjonene - Tank Ludvig Cartier, Tank Amerikansk, Tank Française, Tank Må, Tank Normal gjenutgivelse – har gjort det mulig å nå alle generasjoner og alle budsjetter, fra kvartsstålmodellen til det mekaniske gullmøblet av høy kvalitet.

Populariteten til Tank strekker seg langt utover kretsen av klokkeentusiaster: forfektet av kunstnere, forfattere, skuespillere og statsoverhoder gjennom flere tiår, hun ble en et kulturelt symbol like mye som et klokke. I den kollektive fantasien, når vi tenker «se» Art Deco rektangulær», er det ofte Tank som kommer først, noe som fullt ut rettferdiggjør dens førsteplass i denne toppen når det gjelder berømmelse, attraktivitet og markedstilstedeværelse, både nye og vintage.