De essentie over de Art Deco-periode

De periode Art Deco beleefde haar bloeiperiode in de jaren twintig, ontstaan uit het verlangen naar een nieuwe toekomst en transformatie aan het einde van de Grote Oorlog. IkArt Deco volgt de Art Nouveau op en biedt geometrische vormen, strenger en meer gestileerd, met een finesse en inventiviteit van vormen die deze belangrijke periode voor sieraden kenmerken.

Tentoonstelling decoratieve kunst, het belangrijkste startpunt

Wat de werkelijke opkomst van de beweging markeert Art Deco is de Tentoonstelling voor Decoratieve Kunsten in 1925. Het was een groot evenement uit meer dan 21 landen, met destijds 15.000 exposanten en meer dan 6 miljoen bezoekers. De tentoonstelling beslaat een groot deel van de stad Parijs en heeft als doel te laten zien dat Frankrijk nog steeds actief is en gemotiveerd om de economie en de creatie van luxe nieuw leven in te blazen. Er is een grote wens om te laten zien dat de oorlog echt voorbij is, om alle knowhow te presenteren en om de technische en handmatige capaciteiten in te zetten om dergelijke objecten te creëren. IkArt Deco wordt een echte architectuur van sieraden. In deze beweging zien we dat geometrische vormen de boventoon voeren en dat de ware identiteit van de vormen wordt opgeroepen door de stilering ervan.

Wat kenmerkt een juweel Art Deco in 4 punten

Inspiraties: de culturele rijkdom van de wereld

IkArt Deco haalt haar inspiratie uit uiteenlopende horizonten en in het bijzonder uit de culturen van de wereld. De belangrijkste inspiratiebron is Afrikaanse kunst, die een zekere culturele rijkdom heeft die sommige makers illustreren door middel van verschillende juwelen Art Deco. De andere belangrijke inspiratiebron is die van de farao's en meer bepaald de ontdekking van het graf van Toetanchamon, gevuld met voorwerpen die daarom de vormen en motieven van deArt Deco. Tot slot hebben ook India, China en Japan invloed gehad op deze kunststroming in de sieraden.

Geometrisch ontwerp: symmetrie en kubisme

De juwelen Art Deco worden vooral herkend vanwege hun geometrische vorm. Sieraden uit deze periode worden gekenmerkt door strakke lijnen en eenvoudige vormen, waardoor de sieraden symmetrisch zijn. Zoals we eerder al zeiden, sieraden Art Deco komen uit verschillende stromingen zoals het kubisme, Indiase, Egyptische, oosterse of zelfs Afrikaanse kunst, zeer duidelijke invloeden die de sieraden volledig kenmerken Art Deco. We spreken dan ook van juweelsculptuur, of zelfs juweelarchitectuur.

Metalen: witgoud en platina

Wat betreft metalen, sieraden Art Deco zijn voornamelijk gemaakt van koele kleuren, zoals zilver, platina of zelfs witgoud. Deze metalen worden vaak bewerkt met behulp van de filigraanmethode, waarvoor een goede beheersing van het goudsmeden vereist is.

Stenen: Overheersend zwart en wit en enkele kleuren...

Over het algemeen een juweel Art Deco is neutraal van kleur en bestaat vaak uit zwart of wit. De zwarte kleur wordt verkregen door onyx of zwart emaille en de witte kleur door kristallen of diamanten. Er kan echter ook kleur in worden gevonden door het gebruik van blauwe saffier, smaragd en robijn. Tot slot voegen veel ontwerpers koraal, jade of zelfs lapis lazuli toe.

Een periode die alle grote merken hebben geïllustreerd

Na de tentoonstelling van decoratieve kunst werd in 1925 een juwelierspaviljoen gebouwd. Veel makers kwamen toen in dezelfde ruimte bijeen, zoals Boucheron, Chaumet, Mauboussin, Van Cleef en Arpels of zelfs Cartier om hun eigen sieraden te laten zien. Het was een van de eerste keren dat zoveel makers op één plek bijeenkwamen. Vanaf dit moment markeren verschillende makers deze periode, zoals: Cartier, Boucheron, Van Cleef en Arpels, Mauboussin, Chaumet, Boivin of zelfs Lacloche.

Tot nu toe een inspirerende periode

De periode Art Deco stopt in 1935, maar blijft de juwelensector wereldwijd veroveren en biedt sieraden met een eigen identiteit aan. U kunt dan onze sieradencollectie Art Deco op onze site 58 facettes.