Kauden perusasiat Art Deco

Kauden Art Deco koki nousukauden 1920-luvulla, joka syntyi halusta uuteen tulevaisuuteen ja suuren sodan jälkeiseen muutokseen. L'Art Deco menestyy jugendissa ja tarjoaa geometrisia muotoja, tiukempia ja tyyliteltyjä, muotojen hienostuneisuutta ja kekseliäisyyttä, jotka merkitsevät tätä koruille tärkeää ajanjaksoa.

Koristetaiteen näyttely, tärkein lähtökohta

Mikä merkitsee liikkeen todellista nousua Art Deco oli Decorative Arts Exhibition vuonna 1925. Merkittävä tapahtuma yli 21 maasta, se sisälsi tuolloin 15 000 näytteilleasettajaa ja houkutteli yli 6 miljoonaa näytteilleasettajaa. Näyttely kattaa laajan alueen Pariisin kaupungista, ja sen tavoitteena on osoittaa, että Ranska on edelleen läsnä ja motivoitunut elvyttämään taloutta ja luksustavaroiden luomista. On suuri halu näyttää, että sota on todella ohi, esitellä kaikki tietotaito ja toteuttaa tekniset ja manuaaliset taidot tällaisten esineiden luomiseen. L'Art Deco siitä tulee todellinen koruarkkitehtuuri. Tässä liikkeessä voimme sitten nähdä, että geometriset muodot hallitsevat ja tuovat esiin jälkimmäisen todellisen identiteetin muotojen tyylitelmän kautta.

Mikä on ominaista jalokiville Art Deco 4 pisteessä

Inspiraatioita: maailman kulttuurinen rikkaus

L'Art Deco ammentaa inspiraationsa erilaisista horisonteista ja erityisesti maailman kulttuureista. Pääinspiraation lähteenä on afrikkalainen taide, jolla on tietty kulttuurinen rikkaus, jota jotkut tekijät havainnollistavat erilaisten jalokivien avulla. Art Deco. Toinen tärkeä inspiraation lähde on faaraoiden inspiraatio ja tarkemmin sanottuna Tutankhamonin haudan löytäminen, joka on täynnä esineitä, jotka inspiroivat sen muotoja ja aiheita.Art Deco. Lopuksi Intia, samoin kuin Kiina ja Japani, vaikuttivat myös tähän korujen taiteelliseen liikkeeseen.

Geometrinen muotoilu: Symmetria ja kubismi

Korut Art Deco tunnetaan pääasiassa niiden geometrisestä muodosta. Tähän aikakauteen kuuluvat korut on tehty puhtaista linjoista ja yksinkertaisista muodoista, jolloin korut ovat symmetrisiä. Kuten aiemmin totesimme, koruja Art Deco ovat peräisin useista liikkeistä, kuten kubismista, intialaisesta, egyptiläisestä, itämaisesta tai jopa afrikkalaisesta taiteesta, hyvin ilmeisiä vaikutteita, jotka ovat täysin ominaisia koruille Art Deco. Puhumme siksi jalokiviveistosta tai jopa jalokiviarkkitehtuurista.

Metallit: valkokulta ja Platina

Mitä tulee metalleihin, koruihin Art Deco valmistetaan pääasiassa viileistä väreistä, kutenHopea, THE Platina tai jopa valkokulta. Näitä metalleja työstetään usein filigraanimenetelmällä, mikä edellyttää hyvää kultasepän hallintaa.

Kivet: Valtaosa musta ja valkoinen ja jotkut värit...

Yleensä jalokivi Art Deco on väriltään neutraali, usein musta tai valkoinen. Mustan värin antaa onyx tai musta emali ja valkoisen kristallit tai timantit. Siitä voi kuitenkin löytää väriä myös käyttämällä sinistä safiiria, smaragdia ja rubiinia. Lopuksi monet suunnittelijat lisäävät korallia, jadea tai jopa lapis lazulia.

Aika, jota kaikki suuret tuotemerkit ovat havainnollistaneet

Koristetaiteen näyttelyn jälkeen vuonna 1925 rakennettiin korupaviljonki. Monet tekijät kokoontuivat sitten samaan tilaan, kuten Boucheron, Chaumet, Mauboussin, Van Cleef ja Arpels tai edes Cartier korostaakseen omia korujaan. Se oli ensimmäisiä kertoja, kun niin monta sisällöntuottajaa oli kokoontunut yhteen paikkaan. Tästä hetkestä lähtien useat sisällöntuottajat merkitsevät tätä ajanjaksoa, kuten: Cartier, Boucheron, Van Cleef ja Arpels, Mauboussin, Chaumet, Boivin tai jopa Lacloche.

Tähän päivään asti, inspiroiva aika

Kauden Art Deco päättyy vuonna 1935, mutta jatkaa korualan valloitusta maailmanlaajuisesti tarjoamalla koruja omalla identiteetillä. Löydät sitten meidän korukokoelma Art Deco verkkosivuillamme 58 facettes.