1925-2025: Honderd jaarArt Deco tentoongesteld in het Museum voor Decoratieve Kunsten

Honderd jaar na de Internationale Tentoonstelling van 1925, die het startschot gaf voor deArt Deco op het wereldtoneel, Het Museum voor Decoratieve Kunsten viert deze gedurfde, verfijnde en resoluut moderne stijl van 22 oktober 2025 tot en met 26 april 2026. De tentoonstelling "1925-2025. Honderd jaarArt Deco" nodigt u uit voor een reis naar het hart van de schepping van de Roaring Twenties en haar meesterwerken uit het erfgoed.

De MAD-tentoonstelling: een rijk en divers panorama

Bijna 1.000 werken worden gepresenteerd, waaronder sieraden, kunstvoorwerpen, meubels, tekeningen, posters en modestukken. Deze stukken vertellen de rijkdom, elegantie en tegenstrijdigheden van een stroming die nog steeds fascineert. De meeslepende scenografie, weelderige materialen, gestileerde vormen en uitzonderlijk vakmanschap creëren een levendige en zintuiglijke reis waar deArt Deco ontvouwt zich in al zijn facetten.

Het symbool van luxe: de Oriënt Express

De tentoonstelling opent spectaculair met de legendarische Oriënt-Express, een waar juweel van luxe en innovatie in de jaren 20. Een gerestaureerde hut van de voormalige Étoile du Nord en drie modellen van de toekomstige Oriënt-Express, herontworpen door artistiek directeur Maxime d'Angeac, bezetten het middenschip van het museum. Deze dialoog tussen erfgoed en moderniteit nodigt bezoekers uit om een wereld te ontdekken waar kunst, schoonheid en dromen in 1925 net zo goed werden uitgevonden als in het heden.

Erfgoed en iconische meesterwerken

Het Museum voor Decoratieve Kunsten speelt een centrale rol bij de erkenning van deArt Deco Sinds de oprichting huisvestte het de salons van de Vereniging van Decoratieve Kunstenaars en bouwde het een uitzonderlijke collectie op. De tentoonstelling maakt gebruik van dit fonds en van publieke en private bruiklenen om emblematische stukken te presenteren, zoals de haaienhuid-chiffonier van André Groult, de verfijnde creaties van Jacques-Émile Ruhlmann of de spectaculaire bureau-bibliotheek van Pierre Chareau, ontworpen voor de Franse ambassade.

Er worden drie belangrijke ontwerpers uitgelicht, die elk een uniek aspect van deze stijl belichamen: Jacques-Émile Ruhlmann, Eileen Gray en Jean-Michel Frank.

DeArt Deco : een levendige en inspirerende stijl

Geboren in de jaren 1910 uit Europese reflecties over ornamentatie en volledig ontwikkeld in de jaren 1920,Art Deco wordt gekenmerkt door een gestructureerde, geometrische en elegante esthetiek die moderniteit en kostbaarheid combineert. Het was aanvankelijk gericht op rijke sociale klassen vanwege de hoge kosten van de gebruikte materialen en technieken.

Deze beweging heeft invloed op alle gebieden van artistieke en decoratieve creatie: meubilair, mode, sieraden, grafische kunst, architectuur, transport, enzovoort.

De tentoonstelling verkent verschillende trends, van gedurfde geometrische abstractie tot formele puurheid en decoratieve smaak. Ook wordt de fundamentele rol van tekenen belicht via decoratieve projecten en meubels, en wordt de wereld van mode en textielkunst gepresenteerd met werk van Madeleine Vionnet, Sonia Delaunay en Jeanne. Lanvin.

Een kruisverhoor van verleden en heden: stijl Art Deco

Door een chronologische en thematische reis door het schip en de galerijen van het museum te bieden, onthult deze tentoonstelling de rijkdom en relevantie van een voortdurend evoluerende beweging. Meer dan een eerbetoon nodigt ze ons uit om deArt Deco als een steeds vruchtbare bron van creatie en innovatie, in resonantie met hedendaagse esthetische vragen en knowhow.

De tentoonstelling belooft een groot evenement te worden om de tijdloze moderniteit en diversiteit van deArt Deco door een breed scala aan werken, van meubels tot sieraden, inclusief mode en uitzonderlijk design

Over hetzelfde onderwerp wilt u misschien ook het volgende lezen:
De essentie van de periode Art Deco
GemGenève 2025: een eeuwArt Deco