Från syworkshops till smyckesworkshops, samma hand, samma blick, samma omsorg om den perfekta gesten. Igår, husen Chanel, Dior, Balenciaga och Louis Vuitton var "nöjda" med att förhöja kroppen med tyg. Idag pryder de den även med ljus. Genom att omvandla sitt stilspråk till ädelmetaller har dessa Haute Couture-hus De klär inte längre bara kroppar, utan skulpterar dem: det är därför vi kommer att beskriva dem som: "Smyckenas couturier".

Arkitekterna

Balenciaga, metalliska geometrier, styva volymer

Balenciaga, Maison Grundat 1919 av Cristóbal Balenciaga, är det det perfekta exemplet på arkitektonisk couture. Även om maison Även om han inte utvecklade en traditionell smyckeslinje, återspeglar hans skapelser av accessoarer och modesmycken detta arv. 

Den nuvarande konstnärliga inriktningen, under Demna Gvasalia, vidmakthåller det skulpturala tillvägagångssättet: smyckena innehåller logotypen för Maison, vars namn eller initial används på olika sätt: intervallet Nano Eller BB Icon med två B:n efter varandra som antyder en spegeleffekt och omfånget Metall med ett väldigt dekonstruerat och edgy typsnitt. Det finns också berlocksmycken inspirerade av horoskopet, och vardagliga accessoarer (väskor, militära hundbrickor...) att leka med lager på lager.

Enkla förslag, eller till och med minimalistisk men fortfarande kraftfullDessa skapelser, vars distribution fortfarande är begränsad och mestadels är slut i lager, visar att Balenciaga lyckas omsätta sin vision om couture i metall.

Bottega Veneta: smycken som designobjekt

Bottega Veneta, Maison Italienskt företag grundat 1966, lanserade sin linje av "modesmycken" år 2006, under överinseende av det kreativa teamet som då leddes av Tomas Maier. armband, ringar och örhängen i förgylld metall eller Silver, inspirerad avikoniska vävda former Intrecciato. 

I 2024Bottega Veneta lanserade sin första kollektionen av fina smycken, under konstnärlig ledning av Matthieu BlazySmyckena är gjorda av guld och diamanter, tillverkade i traditionella italienska verkstäder, och förlänger couture-språket. maison i ädelmetall. Ikoniska kollektioner inkluderar Släppa, med sina minimalistiska skulpturala örhängen, och Twist, som leker med metallens vridning för att skapa rena och eleganta volymer, och där chVarje stycke ser skulpterat ut, som ett funktionellt konstverk.

Detta tillvägagångssätt återspeglar andan "Tidlös och diskret" från Bottega Veneta där Gestens materialitet och renhet har företräde på överdriven ornamentik.

Drömmarna

Valentino, rokokoromantik

Valentino, under ledning av Pierpaolo PiccioliValentino har utökat sitt couture-universum till smycken med kollektioner som lyfter fram romantik och en nytänkt barockstil. Valentinos smycken kännetecknas av...generös användning av pärlor och blommotiv, i kontrast till "V"-motivet Maison, i en harmonisk blandning av ädelstenar och metall. Ikoniska designer inkluderar ringar och halsband Rockstud-pärla, eller blommig och pärlbesatt galadräkt. Det estetiska valet återspeglar kontinuiteten mellan böljande klänningar och accessoarer: lätthet och sofistikeringVarje plagg verkar interagera med tyget, vilket framhäver silhuettens rörelse och femininitet.

Dior och dess viltblommiga delikatess 

Linjen Dior Smycken verkligen tog fart i 1998, med utnämningen av Castellanes seger som konstnärlig ledare. Hon markerade en avgörande vändpunkt och gav nytt liv åt Dior.ett fantasifullt och berättande tillvägagångssätt Blommor, stjärnor, imaginära trädgårdar och Couture-motiv blir smycken.

Ur hennes smidiga fingrar föddes många designer som har blivit ikoniska idag: Rose des Vents, My DiorOch Mimioui.

Det Maison Den utmärker sig för sitt blommiga, poetiska och extremt feminina universum.

Modernisterna

Chanel, moderniteten i svartvitt

Chanel är en av pionjärerna inom couture-smycken. I 1932Gabrielle Chanel lanserar kollektionen Diamantsmyckenintroducerar rena diamanter i grafiska och kontrasterande svartvita kompositioner. Denna gest markerar början på en stil som prioriterar nykterhet och tidlöshet, samtidigt som den respekterar couture-koder maison. Idag, under smyckesavdelningens nuvarande konstnärliga ledning, fortsätter kollektionerna att utforska denna dialog mellan modernitet och tradition, med ikoniska verk som samlingar Camélia, Comète, Ultra Och Coco CrushDesignen återspeglar ett modernistiskt tillvägagångssätt: rena linjer, tydlig geometri, en blandning av ädla material och starka kontraster, där smyckena blir en förlängning av silhuetten snarare än ett isolerat ornament.

Surrealisterna

Schiaparelli och hennes vågade kroppssmycken 

Schiaparelli, grundat av Elsa Schiaparelli, förkroppsligar surrealism i smycken. Under nuvarande ledning av Daniel Roseberry, där maison Hon skapar skulpturala, djärva verk, ibland burna som kroppskonst: hjärtbroscher, ögon- eller läppsmycken, oväntade och symboliska former. Estetiken är konceptuell och berättande och förvandlar varje smycke till en förlängning av couture-fantasin. 

Hantverkarna

Hermès från läder till metall

Hermès, Företaget grundades 1837 och omsätter sin hantverksmässiga excellens från läder till metall. Smyckena återspeglar rena linjer, funktionalitet omvandlad till estetik och noggrann uppmärksamhet på detaljer. Ikoniska smycken inkluderar armband. Hundhalsband Återupplevda, läder- och metallmanschetter, halsband med rena linjer inspirerade av selar och sadlar. Tillvägagångssättet: elegant enkelhet, att förvandla det funktionella till konst, att utvidga couture-andan och lädervaror till smycken.

Louis Vuitton: från resor till Smyckeset

Louis Vuitton lanserade sin exklusiva smyckeskollektion år 2008, under ledning av Francesca AmfiteatrofDär maison förvandlar ikoniska resemotiv – monogram, stjärnor, koffertformer – till skulpturala smycken. Ikoniska designer: B Blossom, Anda, Djup tidArkitektoniska armband och ringar som förvandlar bagageutrymmet och resan till ädelmetall. Det estetiska tillvägagångssättet: arkitektur, arv och sofistikering, en sammansmältning av couture, lädervaror och smycken.

Gucci: från elegant streetwear till smycken

Gucci lanserade sin första kollektion av exklusiva smycken år 2019, under kreativ ledning av Alessandro MicheleSmyckena innehåller ikoniska symboler: djur, mytologiska motiv och historiska mönster, i kombination med färgglada, moderna infall. Signaturprylar: halsband Hortus DeliciarumOrm- och lejonringar, örhängen prydda med flerfärgade stenar. Estetiken leker med historieberättande, fantasy och återupptäckt couture, vilket skapar ett omedelbart igenkännbart smyckesuniversum.

Barockerna

Versace, sensualitet och mytologiskt guld

Versace översätter sitt barocka DNA till smycken: bladguld, mytologiska motiv, skulpterade reliefer och mättade färger. Ikoniska smycken inkluderar ringar och halsband. MedusaBreda guldarmband, skulpturala örhängen. Konstnärliga ledningen, under Donatella Versace, betonar det spektakulära och teatrala. Tillvägagångssättet: oblyg maximalism, sensualitet, visuell överflöd — smyckena blir en direkt förlängning av klänningarna och ikoniska silhuetter från maison.

Balmain, Olivier Rousteing-stil, utsmyckad och massiv

Balmain har lanserat sin officiella smyckeslinje år 2022, under kreativ ledning avOlivier RousteingSmyckena är massiva, mycket utsmyckade, ibland förgyllda eller inslagna med stenar. Ikoniska smycken inkluderar lager-på-lager-halsband och armband, XXL-ringar och skulpturala örhängen. Estetiken är resolut barock och teatralisk, trogen couture-stilen hos... maison, som prioriterar visuell effekt och iscensättningen av ornamental rikedom.

Dolce & Gabbana, Medelhavsbarockteatern

Dolce & Gabbana översätter sitt couture-universum till smycken med verk starkt inspirerade av siciliansk och barock ikonografi: förgyllning, religiösa motiv och mytologiska figurer. De emblematiska designerna inkluderar barocka halsband och ringar, smycken med blom- och djurteman, och skulpturala verk med en slående visuell effekt. Det estetiska tillvägagångssättet är överdådighet, teatralitet och överflöd, trogen couture-stilen och varumärkets italienska anda. maison.

Några "mode"-juvelerare

Elie Saab och hans Gala-smycken

Elie Saab, den libanesiska modeskaparen känd för sina överdådiga aftonklänningar, började införliva smycken i sina modevisningar i början av 2000-talet. Dessa kreationer, ofta gjorda i samarbete med specialiserade verkstäder, har... couturespråket av flytande och lätthet Glittrande kristaller, böljande linjer, blommiga eller vattenliknande motiv: Elie Saabs smycken är designade för att komplettera en glamorös silhuett och tillför ljus och rörelse utan att störa klänningens elegans. Bland deras ikoniska smycken finns armband och ringar från kollektionen. Ondine , halsband med böljande hängen. Estetiken är väldigt romantisk mjuk och luftig, och illustrerar perfekt kategorin drömmare, där poesi och förfining har företräde framför struktur eller minimalism och står i kontrast till den tidigare kategorin arkitekter.

Saint Laurent, minimalistiska rocksmycken

Saint Laurent har officiellt lanserat sin kollektion av exklusiva smycken år 2023, under konstnärlig ledning av Anthony VaccarelloDär maison En minimalistisk men ändå ultragrafisk stil: skulpturala kedjor, ringar i massivt guld, styva armband och hängen med rena linjer. Det estetiska valet: en rockig minimalism, som blandar androgyn sensualitet och modernitet, där smycken blir ett attityduttryck och en förlängning av couture-andan. Ikoniska smycken: ringar och halsband. YSL-signatur, grafiska armband med geometriska former och modulära kedjor.

Givenchy: en liknande känslighet, experiment efter år 2000

Givenchy utvecklade inte en permanent smyckeslinje, men under vissa perioder efter år 2000, särskilt under Riccardo TisciIkoniska smycken har dykt upp i couture-kollektioner. Tillvägagångssättet ligger nära surrealismen: djärva smycken, mörk minimalism eller gotiska referenser, grafiska och symboliska smycken. Symboliska designer inkluderar kedjehalsband, geometriska broscher och armband med logotyper och okonventionella motiv.

Maison Margiela, den konceptuella juvelen

Maison Margiela tillämpar sitt konceptuella DNA på smycken: dekonstruktion, experiment med material, en minimalistisk metod, men med visuell effekt. Under ledning av John GallianoVerken blir konstverk: asymmetriska ringar, omaka örhängen, modulära armband. Det estetiska tillvägagångssättet: provokation och koncept före ornamentik, att göra smycken till ett verktyg för intellektuellt uttryck, troget couture. maison.

Chloé: den talismaniska juvelen, feminin och diskret

Chloé har ingen stor, fristående smyckeslinje, men deras accessoarer och fina smycken förkroppsligar den mjuka och romantiska femininiteten hos modehuset. maison. Designen återspeglar klädernas bohemiska och luftiga estetik: guldhängen, fina halsband och symboliska ringar. Det estetiska valet: nästan talismaniska smycken, diskreta men ändå raffinerade, designade för vardagsbruk snarare än som formella smycken. Signaturprylar: halsband Darceytunna ringar Alfabet, fint graverade armband.

Jean Paul Gaultier, couture-subversion, korsetter, vändningar och popsymboler

Jean Paul Gaultier, känd för sitt ikonoklastiska mode, överför denna energi till sina smycken. Även om han inte har en etablerad smyckeslinje, innehåller hans modekreationer vändningar, kedjor och popmotiv som förkroppsligar den subversiva och provokativa andan hos maison. Bland de ikoniska smyckena finns tvinnade metallarmband, korsettbroscher och kostymsmycken för catwalken. Estetiken är resolut grafisk och djärv, och leker med sammansättningen av couture-element och metall, vilket gör smyckena till ett visuellt manifest, troget Gaultiers ikoniska universum.

Om samma ämne kanske du också vill läsa
Juvelerarna på Place Vendôme