Boivin, la plus féministe des maisons joaillières

фебруар 23, 2026

Боавин, најфеминистичкија међу кућама накита

Јеанне Боивин, Сузанне Белперрон, Јулиетте Моутар… Док Cartier а Ван Клиф је доминирао Паризом, maison смела породица дао му је шансу и формиран династија женских стваралаца. Боавин, школа за женске геније за накит.

Порекло иконокластичког јувелира

На почетку, постоји Рене Боавин, париски јувелир обучен у радионицама пре него што је основао своју maison 1890. године, а затим да обједине различите радионице како би изградиле производни алат ретког техничког мајсторства.

Оженио се 1893. године Жан Поаре, сестра кутијера Пола Поареа, стварајући директан мост између авангардне моде и смелости накита. Заједно су замишљали већ иконокластички стил, под утицајем архитектуре, путовања и природе, што ће касније Боавину донети надимак „Златар за интелектуалце“ за своју клијентелу уметника, писаца и аристократа осетљивих на ову модерност.

Жан Боавин, стратег иза кулиса

Када је Рене прерано преминуо 1917. године, многи су очекивали да виде maison продато или апсорбовано од стране великог имена на Тргу Вандом. Жан БоавинКао удовица у индустрији којом доминирају мушкарци, направила је радикалан избор: да задржи мужевљево презиме, преузме управљање и настави посао под својим именом, без икаквог истицања, отелотворујући облик стратегије у сенци која је била подједнако јасна колико и модерна.

Она почиње испуњавањем тренутних наређења, а затим постепено намеће скулптуралнији, слободнији речник, где се претпостављају запремине и референце на природу, животиње, органске облике, побољшан веома ригорозним процесом радионице.

Жана се показује као изузетан стратег, одбијајући комерцијалне компромисе како би сачувала уметничке стандарде maison. Не појављујући се у излогу, она све режира: бира камење, валидира дизајн, комуницира са клијентима, стрпљиво гради снажан идентитет који се допада образованој елити, а не чистим припадницима високог друштва.

Она углавном ради Веома редак гест за то време: поверавање стваралаштва женама, њихово признање, њихова обука и давање простора за изум.чинећи Боавин правим инкубатором женских талената, док већина дизајнерки остаје анонимна иза имена maison.

Сузан Белперон „потребна је активна снага“

Међу овим талентима, Сузан Белперон је први велики „потребна је активна снага“ од maison. Стигавши веома млада, постала је кодиректорка са 23 године. maison Рене Боавен, изузетна улога која је учврстила његов значај у уметничком животу компаније, до те мере да је Жана рекла за њега да је одиграо главну улогу у стварању maison.

У Боивену, Белперон намеће одмах препознатљив језик: драго камење уграђено у такозване полудраге материјале попут горског кристала, калцедона или димљеног кварца, архитектонски волумени, готово скулптуралне линије које су у контрасту са уздржанијим накитом тог периода.

Међутим, ова смелост је дуго остала непотписана: као и већина модних кућа, Боавин је промовисао само своје име, а не и имена својих дизајнера. Белперон је на крају постао нестрпљив због ове релативне невидљивости, чак и док је његов стил привлачио међународну клијентелу и неговао Боавинову авангардну репутацију.

Године 1932, прихватила је понуду трговца бисерима Бернарда Херца, једног од Боавинових лојалних добављача, и добила оно што јој је недостајало: потпуну слободу да ствара под својим именом, са сопственим салоном и посвећеним радионицама. Њен одлазак, далеко од тога да је окончао причу о женама у Боавину, заправо је отворио друго поглавље.

Наслеђе „Боавинска школа“ (Жулијет Мутар и Жермен Боивен)

Јер maison, У међувремену, обликовало је прави „Боавинска школа“, која наставља да сија након Белперона. Жана се окружује са његова ћерка Жермен (Боавин), затим од Жилијет Мутард, Још једна дизајнерка која је радила иза кулиса и која је скоро целу каријеру провела дизајнирајући за Боавина, често без икакве медијске пажње. Школовала се у École des Arts Décoratifs и École de la Bijouterie у Паризу, Мутар је од 1933. сарађивала са Жан, а затим са Лујем Жираром, настављајући инвентивну естетику... maison. После Другог светског рата, оживела је животињску тему, која је била веома модерна, измишљајући зглобне лавове, тигрове, рибе и морска створења, украшена обојеним камењем, чије су флексибилне крљушти постале један од најпрепознатљивијих потписа Боавен.

Када је Жана преминула 1959. године, Жермен Боавен је преузела вођство и режирала... maison до 1970-их, проширујући овај јединствени моделлинија накита коју су осмислиле, управљале и отелотвориле жене. Мутард је, са своје стране, радила до 1970. године, стварајући накит који је комбиновао модерне линије са верношћу оригиналном духу, пре него што је уступила место новој генерацији дизајнера, као што је Мари-Каролин де Бросескоји ће одржати овај суптилни дијалог између традиције и авангарде.

Историја Боавена, од Жане до Сузан Белперон, од Жилијет Мутар до Жермен Боавен, тако формира паралелну нарацију са историјом великих кућа на Тргу Вандом: историју једног дискретна радионица где су жене, дуго без препознатљивог стила, развиле накит ка већој слободи, моћи и карактеру. све до наметања maison међу најутицајнијима 20. века.