Pobierz naszą aplikację na iOS

Skorzystaj ze specjalnych ofert w aplikacji!

★★★★★ (4.9/5)

Otwarte
Przejdź do treści
OBSŁUGA KLIENTA: +33 (0)1 84 60 50 35
OBSŁUGA KLIENTA: +33 (0)1 84 60 50 35
Les Maisons de Joaillerie emblématiques de l’époque Art Déco

Kultowe domy jubilerskie tamtej epoki Art Deco

Wiesz, żeArt DecoAle czy mógłbyś wymienić nazwiska postaci, które zdefiniowały ten okres nieokiełznanej kreatywności? Wśród nich znalazły się takie, jak Cartier Van Cleef & Arpels to marki niezbędne, a inne, takie jak Fouquet czy Sandoz, mogą Cię zaskoczyć!

 

 

Najważniejsze domy jubilerskie, które rozsławiły szalone lata dwudzieste.

Niekwestionowani pionierzyArt Deco

Cartier jest sławny ze swojego rygorystycznie geometryczny styl i jego wyjątkowe opanowanie Platyna, metal, który pozwala na osadzanie diamentów, zachowując jednocześnie dyskrecję dzięki swojemu szaremu kolorowi-Srebro. Tam maison tworzyli dzieła techniczne o wielkiej precyzji, charakteryzujące się idealną symetrią, zrównoważonymi proporcjami i wyrafinowanym montażem. Cartier wprowadził również innowacje takie jak wykorzystanie kamieni w kształcie „kopalni” (szczególnie rozmiary kaboszonów w kolekcji Tutti Frutti) i praca staranne zaciskanie, symbolizujące dążenie do harmonii i autentyczności epoki.

 

 

Van Cleef & ArpelsZe swojej strony jest pionierem w kreatywność form i modułowość, z realizacją transformowalna biżuteria Od 1928 roku (na przykład naszyjnik sautoir, który przekształca się w choker, wisiorek, który po odpięciu staje się broszką...) Van Cleef preferował również różnorodne szlify kamieni (diamenty w szlifie starodawnym, bagietowe, trapezowe), a także kontrasty kolorystyczne i technikę niewidocznego osadzania, na którą posiada patent. Wśród ich kultowych dzieł znajdują się słynny, wymienny naszyjnik sautoir i bransolety z opaską. Platyna wysadzane diamentami i szafirami, a także stylizowane motywy kwiatowe na fryzie, Ich styl, wybiegający w przyszłość trendami z 1925 roku, charakteryzował się formalną prostotą, wyrafinowanym wykonaniem i wykorzystaniem kodów geometrycznych. Art Deco.

 

Strażnicy paryskiego know-how i elegancji: stolicaArt Deco

Boucheron jest znany ze swojej biżuterii linie architektoniczne, W szczególności jej sztywne bransolety z lat 20. XX wieku, złożone z przegubowych ogniw wysadzanych diamentami o szlifie brylantowym, przeplatanymi trójkątnymi szafirami. Wykonanie jest niezwykle precyzyjne, z wysadzanymi kamieniami szlachetnymi szynami i idealnie dopasowanymi zapięciami, które tworzą niezwykle charakterystyczny design, celebrujący czystą geometrię.

 

 

Chaumet konserwy bardziej klasyczny styl, ale subtelnie odnawia się wraz zArt Deco, grając na kontrasty materiałów (Platyna i złota) i w unowocześniając swoje formy nadal inspirowany tradycyjnym imperialnym strojem. Nieco mniej odważny niż jego odpowiedniki, maison Pozostaje punktem odniesienia dla Place Vendôme, z delikatnymi i świetlistymi elementami, zwłaszcza tiarami.

 

Zapomniani, a jednak typowi twórcyArt Deco

Pionierzy z trwałym sukcesem

Boivin oznacza epokę poprzez Kreatywna śmiałość, łączenie potężnych objętości i delikatnych ramek. Jeanne Boivin, Następnie Suzanne Belperronktórzy dla tego pracują maison, odświeżyliśmy biżuterię, łącząc Platyna, Złoto i kolorowe kamienie o innowacyjnych kształtach. Boivin jest szczególnie ceniony za swoje dzieła rzeźbiarskie, będące synonimem biżuterii awangardowej.

Belperron, szczególnie poprzez swoją pracę w Boivin, a następnie pod własnym nazwiskiem, wyróżnił się organiczne kreacje i często anonimowe, bez widocznego podpisu, z Styl jednocześnie abstrakcyjny i kobiecy. Udało jej się połączyć nowoczesność z ponadczasową elegancją, dzięki czemu jest dziś jedną z ważniejszych postaci w jubilerstwie XX wieku.

 

 

Bardziej poufne, ale niezbędne talenty

Fouquet (Georges I Dżinsy) przyniósł A kosmopolityczny i odważny akcent mieszanie Wpływy afrykańskie, egipskie i azjatyckie w biżuterii o czystych, rzeźbiarskich liniach, przyczyniając się do nowoczesnościArt Deco.

Lacloche jest bardziej dyskretny, ale rozpoznawany przez koneserów za swój eleganckie kreacje i idealnie dostosowane do ówczesnych przepisówbawiąc się formalną prostotą i przemyślanymi bryłami.

 

 

Architekci i estecinowoczesnej biżuterii

templariusz, znany również architekt klejnotówtworzyć dzieła, w których dominuje forma geometryczna, często wykorzystując L'Srebro i lakieru obok kamieni szlachetnychw czystym i rygorystycznym stylu, ucieleśniającym dążenie do formalnej czystości charakterystycznej dlaArt Deco.

Sandoz, bardziej dyskretna, wyróżnia się biżuterią z wyraziste geometryczne linie i minimalistyczny design uczestnicząc w awangardzie biżuterii artystycznej, mniej widocznej dla szerokiej publiczności, ale istotnej dla historii ruchu.

 

 

Ten kompleksowy przegląd pokazuje różnorodność i bogactwo stylu Art Deco w branży jubilerskiej, pomiędzy prestiżowymi domami mody i wizjonerskimi twórcami, mniej znanymi, ale równie istotnymi dla zrozumienia innowacji minionego stulecia.

 

Na ten sam temat możesz również przeczytać
Jak rozpoznać prawdziwy klejnot Art Deco ?
Lacloche, ponowne odkrycie zapomnianego skarbu z epoki Art Deco

Poprzedni artykuł Bransoletka mankietowa a bransoletka typu bangle: zrozumienie różnic
Następne artykuły Cytryn, promienny kamień, który rozproszy listopadowy mrok