Aikakauden ikoniset korutalon Art Deco

TiedäthänArt DecoMutta voisitteko nimetä henkilöt, jotka määrittelivät tämän hillittömän luovuuden ajanjakson? Heidän joukostaan jotkut, kuten Cartier Van Cleef & Arpels ovat olennaisia tuotemerkkejä, ja muut, kuten Fouquet tai Sandoz, saattavat yllättää sinut!

Suurimmat korutalon, jotka saivat myrskyisän kaksikymppisen loistamaan.

Kiistattomat pioneeritArt Deco

Cartier on kuuluisa sen tiukan geometrisen tyylin ja hänen poikkeuksellisen taitonsa Platina, metalli, johon timantit voidaan kiinnittää säilyttäen samalla huomaamattomuutensa harmaan värinsä ansiosta-Hopea. Siellä maison loi erittäin tarkkoja teknisiä kappaleita, joissa oli täydellinen symmetria, tasapainoiset mittasuhteet ja hienostunut kiinnitys. Cartier esitteli myös innovaatioita, kuten "kaivoksen" muotoisten kivien käyttö (etenkin Tutti Frutti -malliston cabochon-koot) ja työpaikka huolellinen puristus, symboloi aikakauden harmonian ja aitouden pyrkimystä.

Van Cleef & ArpelsSe on puolestaan edelläkävijä muotojen luovuus ja modulaarisuus, sen toteutumisen myötä muunneltavia koruja Vuodesta 1928 eteenpäin (esimerkiksi sautoir-kaulakoru, joka muuttuu kaulakoruksi, riipus, joka irtoaa ja muuttuu rintaneulaksi...) Van Cleef suosi myös erilaisia kivihiontatyylejä (vanhanaikaiset timantit, patonki, trapetsi) sekä värikontrasteja ja näkymätöntä kiinnitystekniikkaa, jolle sillä on patentti. Heidän ikonisiin teoksiinsa kuuluvat kuuluisa muunnettava sautoir-kaulakoru ja rannekorut Platina timanteilla ja safiireilla koristeltu, sekä tyyliteltyjä kukka-aiheita friisissä, Vuoden 1925 trendejä ennakoiden heidän tyylinsä suosi muodollista yksinkertaisuutta, hienostunutta toteutusta ja geometristen koodien omaksumista. Art Deco.

Pariisilaisen tietotaidon ja eleganssin vartijat: pääkaupunkiArt Deco

Boucheron on tunnettu koruistaan arkkitehtoniset linjat, Erityisesti sen jäykät rannekkeet 1920-luvulta, jotka koostuvat nivelletyistä lenkeistä, jotka on päällystetty briljanttihiottujen timanttien ja kolmionmuotoisten safiirien vuorottelulla. Tekninen työ on erittäin tarkkaa, jalokivillä koristellut kiskot ja täydellisesti istuvat lukot luovat erittäin omaleimaisen muotoilun, joka juhlistaa puhdasta geometriaa.

Chaumet säilykkeet klassisempaa tyyliä, mutta uudistuu hienovaraisesti mukanaanArt Deco, pelaamalla materiaalien kontrastit (Platina ja kulta) ja muotojensa modernisointi edelleen perinteisen keisarillisen hienostuneisuuden inspiroima. Hieman vähemmän rohkea kuin vastineensa, maison Se on edelleen Place Vendômen viitekeskus, jossa on herkkiä ja valoisia esineitä, erityisesti tiaroja.

Unohdetut mutta tyypilliset luojatArt Deco

Kestävän menestyksen pioneerit

Boivin merkitsee aikakautta sen Luovaa rohkeutta, voimakkaiden volyymien ja herkkien kehysten yhdistämistä. Jeanne Boivin, Sitten Suzanne Belperronjotka työskentelevät tämän eteen maison, ovat elvyttäneet koruja yhdistämällä Platina, Kultaa ja värillisiä kiviä innovatiivisissa muodoissa. Boivin on erityisen haluttu veistoksellisten korujensa ansiosta, jotka ovat synonyymeja avantgarde-koruille.

Belperron, erityisesti työskennellessään Boivinissa ja myöhemmin omalla nimellään, hän erottui edukseen orgaanisia luomuksia ja usein anonyymi, ilman näkyvää allekirjoitusta, Tyyli, joka on sekä abstrakti että naisellinen. Hän on onnistunut yhdistämään modernin tyylin ja ajattoman eleganssin ja on nykyään merkittävä hahmo 1900-luvun korumaailmassa.

Luottamuksellisemmat mutta olennaisemmat kyvyt

Fouquet (Georges Ja Farkut) toi a kosmopoliittinen ja rohkea kosketus sekoittamalla Afrikkalaisia, egyptiläisiä ja aasialaisia vaikutteita koruissa, joissa on puhtaat, veistokselliset linjat, jotka edistävät modernia tyyliäArt Deco.

Lacloche on huomaamattomampi, mutta asiantuntijoiden tunnistama elegantteja luomuksia ja täydellisesti mukautettu aikakauden koodeihinleikitellen muodollisella yksinkertaisuudella ja harkituilla volyymeilla.

Arkkitehdit ja esteetikotmoderneja koruja

Temppeliherrat, tunnetaan myös jalokiviarkkitehti, luo teoksia, joissa geometrinen muoto hallitsee, usein käyttäen L'Hopea ja lakka jalokivien rinnalla, puhtaalla ja tinkimättömällä tyylillä, ilmentäen sille ominaista muodollisen puhtauden pyrkimystäArt Deco.

Sandoz, huomaamattomampi, erottuu koruistaan rohkeat geometriset linjat ja minimalistinen muotoilu osallistuminen taiteellisen korun avantgarde-liikkeeseen, joka on vähemmän näkyvää suurelle yleisölle, mutta olennaista liikkeen historialle.

Tämä kattava katsaus osoittaa tyylin monimuotoisuus ja rikkaus Art Deco koruissa, arvostettujen korutalon ja visionääristen luojien välillä, jotka ovat vähemmän tunnettuja, mutta yhtä perustavanlaatuisia tämän viime vuosisadan innovaatioiden ymmärtämisen kannalta.

Samasta aiheesta voisit haluta lukea myös
Näin tunnistat aidon jalokiven Art Deco ?
Lacloche, aikakauden unohdetun aarteen uudelleenlöytäminen Art Deco