Dinh Van :60 lat wolności i twórczości świętowano w domu aukcyjnym Christie’s

W tym miesiącu wrześniu 2025 r. maison Dinh Van słynny sześć dekad odwagi i innowacji Poprzez wciągająca i oparta na wydarzeniach wystawa zorganizowana w domu aukcyjnym Christie’s w Paryżu, od 3 do 13 września 2025 r. Marka, znana z przystępnej cenowo, nowoczesnej i wyrafinowanej biżuterii, umacnia swoją pozycję kluczowego gracza na rynku współczesnych trendów w biżuterii.

Początki Dinh Van

„Dotknąłem metalu i zrodziła się we mnie pasja: pokochałem złoto!” 

Założona w 1965 roku przez Jeana Dinh Van, syn lakiernika i absolwent sztuki dekoracyjnej, maison urodził się z chęć zburzenia konwencji i uczynienia z biżuterii prawdziwej rzeźby.

Podczas udziału w Wystawie Światowej w Montrealu w 1967 roku został zauważony przez Cartier Nowy Jork, maison z którym współpracował przez około dziesięć lat, tworząc biżuterię inspirowaną codziennością, charakteryzującą się prostotą i noszącą rzadki podwójny podpis Cartier Dinh Van. 

Mając swoje korzenie w rewolucji społecznej lat 60. i 70., Dinh Van towarzyszył emancypacja kobiet i ewolucja designu we Francji, współpraca z osobistościami artystycznymi, w szczególności Pierre Cardin I Paco Rabanne Dla którego tworzył awangardową biżuterię na swoje pokazy mody. Później tworzył biżuterię rzeźbiarską inspirowaną pracami artysty. Diem Phung Thi i projektuje miecz akademika sztuk pięknych reżysera Pierre Schoendoerffer.

Następnie, maison Dinh Van szybko zaczął działać na rynku międzynarodowym, dystrybuując swoje dzieła w Stanach Zjednoczonych, gdzie w 1977 roku zdecydował się otworzyć sklep na Madison Avenue. 

Dzisiaj duch biżuterii Dinh Van, to jest ponad wszystko poszukiwanie właściwego gestu i miłość do metalu, zbadane przez wyrafinowane kształty, dostosowane do rytmu i pragnień współczesnych kobiet i mężczyzn. Jego prace znajdują się nawet w zbiorach muzealnych, symbolizując styl z pogranicza sztuki i designu, swobodny i ponadczasowy.

Kultowe kolekcje Dinh Van

Wśród dzieł, które zapisały się w historii Dinh Van, kilka kolekcji ucieleśnia wolność tworzenia i nowoczesność specyficzne dla maison, wymienione w kolejności chronologicznej:

• Lame de Rasoir (lata 70. XX wieku) Kolekcja ta, stworzona na początku lat 70. XX wieku, odzwierciedla duch nonkonformistyczny i żartobliwy który zawsze ożywiał maison Dinh Van. Tutaj projektant odwraca uwagę od codziennego przedmiotu, lame de rasoir, aby stworzyć z niego minimalistyczny i graficzny klejnot o czystych liniach.
  
  

• Menottes (1976) :Silny symbol lat 70., kolekcja Menottes jest podpisany Jean Dinh Van w czasach, gdy biżuteria staje się wektor ekspresji społecznej i wolności. Pomysł polega na przekształceniu zapięcia, zazwyczaj ukrytego, w widoczny element centralny w formie pary stylizowanych kajdanek. Ten klejnot ucieleśnia oba połączenie emocjonalne i swoboda otwartości, łącząc estetykę użytkową z przesłaniem emocjonalnym.
  
  

• Zamek (koniec lat 70.) :Ta kolekcja ucieleśnia wyrafinowany minimalizm geometryczny, w którym dominuje czysty i funkcjonalny design. Zainspirowany przez ruch nowoczesny i rygor wzornictwa przemysłowego, Serrure bawi się równowagą kształtów i wprowadza dyskretną elegancję poprzez osadzanie diamentów w rygorystycznej metalowej strukturze.

• Seventies (lata 70., kolekcja ponownie przeglądana niedawno) :Kreacje nawiązujące do stylu retro Seventies robić hołd dla pełnego życia i odwagi ducha lat 70., okresu wolności, który przyniósł wiele artystycznych i kulturalnych innowacji. Ta seria łączy geometryczne wzory i estetykę pop, bawiąc się żywymi kontrastami, okrągłymi i kwadratowymi kształtami, zachowując jednocześnie stonowaną estetykę maison.
  

• Pi (1991) Kolekcja, która ukazała się na początku lat 90. XX wieku, Pi jest współczesna reinterpretacja rodowego chińskiego symbolu, dysku Pi, często rzeźbione z jadeitu i symbolizujące niebo, nieskończoność i harmonię. Dżinsy Dinh Van Po raz pierwszy tworzy wisiorek z 24-karatowego złota, kutego ręcznie, odtwarzając idealny okrągły kształt dysku. Każdy egzemplarz jest unikatowy, wykonany zgodnie z… starożytna technika kucia co sprawia, że powierzchnia jest żywa i nieregularna, ucieleśniając filozofię maison :klejnot, który jest jednocześnie rzeźbiony i noszony każdego dnia.
  
  

• Puls (lata 2000 i wznowienia) :Ta kolekcja jest inspirowana kody z lat 70. z bardziej współczesnym akcentem, przywołując rytm i energię serca poprzez faliste i dynamiczne linie. Łączy złoto i diamenty, tworząc wibrujący efekt, symbolizujący rytm życia. Puls to świętowanie ruchu, łączące nowoczesność i emocje w projekcie podkreślającym płynność i siłę form. 

Wystawa Dinh Van w Christie's

Wystawa „Dinh Van, 60 lat wolności i twórczości„łączy obiekty dziedzictwa kulturowego, dokumenty archiwalne, prototypy i wznowienia modeli historycznych Jak le Pavé (1969) i podwójny Serrure z lat 70. Zwiedzający, pod opieką kuratorki Vanessy Cron, odkrywają różnorodność użytych materiałów (złoto, Srebro, stal), wpływ ruchów artystycznych i nieustanny dialog między prostotą brył a doskonałością rzemiosła.

Scenografia podkreśla ewolucja form i funkcjonalności : tematyczne gabloty, panele chronologiczne przedstawiające historię maison, skupić się na współpracy artystycznej i interaktywnej przestrzeni ukazującej proces twórczy rzeźbiarza-jubilera. 

Na wystawie znajduje się kilka kluczowych eksponatów, w tym: pierścień „Dwie perły” (stworzone z Pierrem Cardinem) Menottes i ich warianty, modele Pulse i Seventies, świadków twórczego rozkwitu lat 70., oryginalne prototypy wystawione po raz pierwszy, reedycje modeli Pavé i podwójnego Serrure, hołd dla awangardowego ducha lat 1969 i 1970.

To wydarzenie, bezpłatne i otwarte dla wszystkich, poświęcone jest Dinh Van jako pionier nowoczesnej biżuterii i rzeźbiarz wolności twórczej we Francji.

W tym samym maison, możesz również chcieć przeczytać
Menottes z Dinh Van :uczyń swój zakup z drugiej ręki opłacalnym
Naszyjniki i łańcuszki Dinh Van