Gouache: del papel al taller

¿Para qué se utiliza el gouache en joyería?

La aguada es una técnica de dibujo permitiendo crear una primera representación de la joya en volumen y color, realizada utilizando gouache con extrema precisión.

Este dibujo ofrece una visualización completa de la joya antes de su fabricación, y servirá como guía técnica a los artesanos involucrados en la creación de la joya: modelistas, engastadores, joyeros y gemólogos, para anticipar los potenciales desafíos técnicos que podrían surgir. intervenir en cada etapa del proceso productivo. Cªcomparación, El gouache es para la joyería lo que el patrón es para la alta costura: una guía. Permite transmitir la información principal: color del oro y las piedras, tamaño, engaste, volumen, etc. en varias vistas: frontal, superior, 3/4 y perfil, con el fin detener una comprensión de la joya en sus más mínimos detalles.

También puede servir como soporte de comunicación para las principales casas joyeras, y ayuda a promover la fidelidad entre el diseño inicial y el resultado final.

Tenga en cuenta que el gouache siempre se hace a escala 1 para tener una lectura imparcial, con dimensiones reales y pintado sobre papel oscuro: que suele ser gris, pero también puede ser negro, marrón o beige; lLa elección del soporte depende en última instancia del color de las piedras montadas en el anillo.

El equipo del artista gouache.

Como sugiere su nombre, el artista gouache utiliza el pintura aguada, elige por sus cualidades únicas: al igual que la acuarela, se puede trabajar con agua y tiene un acabado cubriente y opaco comparable al acrílico pero con un acabado más fino y ligero sobre el papel. 

Este tipo de pintura también tiene muy buena conservación en el tiempo, siempre y cuando no esté expuesta al agua.

Para aplicar el gouache, el artista del gouache utiliza generalmente un pincel muy fino, que debe adaptarse según la parte pintada: superficies planas, aristas o facetas. 

Las etapas del gouache en joyería.

Crear gouache es un trabajo de larga duración que puede llevar varias horas o incluso varios días de trabajo dependiendo de la complejidad de la pieza. Dado que el gouache sirve de vínculo entre el diseñador y los joyeros, debe ser lo más realista posible, por eso es importante seguir con precisión sus diferentes etapas:

1 - El trazo del gouache debe ser fino y preciso, delimitando las zonas a pintar. Esto ya no debería ser visible al finalizar el gouache. Generalmente, el traslado de la futura joya se realiza sobre un papel de calco, repasando línea por línea.

2 - Luego, preparamos el color principal del metal y las piedras con un pincel grueso sobre una paleta, trabajándolo con agua hasta obtener una pasta cremosa, ni demasiado diluida ni insuficiente. 

3 - Luego, una vez obtenido el color adecuado, se debe aplicar el gouache realizando cuidadosas zonas de pintura en la superficie, respetando los contornos.

4 - Finalmente, para resaltar los volúmenes añadimos sombras, mezclando el color principal con otros tonos más oscuros. Luego procedemos mediante degradados según las superficies, por lo que a menudo es necesario crear diferentes mezclas de sombras.

5 - Por último, marcamos los reflejos del pulido y corte de las piedras utilizando un pincel fino y gouache blanco: el blanco sólo se utiliza para evocar el pulido del metal y no la luz, por lo que nunca se mezcla con el amarillo como es el caso de las sombras.

Un paso esencial en la era de la fabricación totalmente manual, el gouache puede ser sustituido por herramientas informáticas como el 3D. Gouache sigue siendo un paso para la mayoría. principales casas de joyería para piezas únicas y colecciones excepcionales y es también un paso apreciado por ciertos joyeros de diseño. Además de la etapa técnica, el gouache forma parte de la experiencia compartida con el futuro portador de la joya, es un testimonio de la elaboración que incluso puede recogerse del mismo modo que la joya.